Времето в София

Въздухът в София

Анкета

Ще избере ли СОС председател?
  • Да, ще избере (21%, 32 Гласове)
  • Няма да избере (26%, 41 Гласове)
  • Да, на ротационен принцип (12%, 18 Гласове)
  • Ще има нови избори (30%, 46 Гласове)
  • Ще почакаме до пролетта (12%, 18 Гласове)
Общо гласували: 155 Обратно към гласуване
comment 0
visibility 1394
„Софийски солисти“ с концерт във Военния клуб

„Софийски солисти“ с концерт във Военния клуб

На 27 октомври в Централния военен клуб от 19.00 часа ще се състои концерт на Камерен ансамбъл „Софийски солисти“. Концертът е от цикъла „Гостуващи диригенти“. Гост-диригент ще бъде Константин Добройков. В програмата ще видите Моцарт - Дивертименто в ре мажор, Б. Барток – Дивертименто, Л. Николов – Медитации, Ед. Елгар – Серенада. Входът е свободен.

comment 0
visibility 1334
Бас майсторът Теон Крос в София

Бас майсторът Теон Крос в София

Теон Крос, туптящото сърце на днешната лондонска джаз сцена, представя новия си албум в София. Концертът на виртуозния тубист е на 20 октомври, сряда, от 20 ч. в Sofia Live Club. Подгрява го създаденият в София интернационален ню джаз квартет The Bedlam Club. Теон Крос е британски музикант, носител на много награди, който преоткрива тубата за съвременната джаз сцена и продължава да я налага като модерен и съвременен инструмент. Разпознаваемият му дълбок басов звук може да бъде чут както в епичните албуми на революционерите Sons Оf Kemet на Шабака Хутчинс, така и в големите хип-хоп албуми и на турнетата на царете на грайма Kano и Stormzy. В новаторския му стил на свирене си дават среща джаз, дъб, хип-хоп, сока, грайм и екстра букет звуци от цялата афрокарибска диаспора на Острова. Изминалата пандемична година и половина е изключително плодотворна за възпитаника на легендарната музикална школа Tomorrow’s Warriors, превърнала десетки деца от лондонските улици и квартали в изключително успешни джаз артисти на съвременната сцена – Шабака Хътчинс, Нубая Гарсия, Ezra Collective, Шийла Морис-Грей и много други.

comment 0
visibility 1511
Наградиха Георги Господинов с престижна италианска награда

Наградиха Георги Господинов с престижна италианска награда

Българският писател Георги Господинов е носителят на най-престижната италианска награда за литература "Премио Стрега Еуропео". Той е първият българин, удостоен с наградата, и първият писател от Източна Европа, който я получава. Отличието беше връчено на церемония в Торино на 17 октомври като финален акцент от Международния панаир на книгата - едно от най-големите литературни събития в Италия. Романът "Времеубежище" спечели в конкуренция с други четири книги на авторитетни автори като носителя на "Гонкур" Ерве Льо Телие, немската писателка Ане Вебер - отличена с Немската награда за литература, румънската легенда Ана Бландиана. Книгата на Георги Господинов е определена за победител от жури, съставено от 20 италиански писатели - носители и финалисти на наградата "Стрега" през годините. "Времеубежище" излезе в Италия през юни, в издателство "Воланд", в превод на Джузепе Дел Агата, който също е отличен за работата си по превода на романа. "Премио Стрега Еуропео" се нарежда сред най-престижните отличия, печелени от Георги Господинов, заедно с европейската награда "Ангелус" (2019) и швейцарската "Ян Михалски" (2016). По-рано през годината българският автор получи датската награда "Цинклар" и наградата "Узедом", връчена от жури с председател нобелистката Олга Токарчук. В България "Времеубежище" беше обявен за Роман на годината от НДФ "13 века България". Най-престижната италианска награда за литература "Стрега" е създадена веднага след войната, през 1947 г. Нейният авторитет се гради от имена като Чезаре Павезе, Алберто Моравия, Дино Будзати, Примо Леви, които са я печелили през годините. Умберто Еко получава отличието през 1981 година за романа си "Името на розата". Международният панаир на книгата в Торино е едно от най-големите литературни събития в Италия. В тазгодишното му издание бяха представени автори като Мишел Уелбек, Роберто Савиано, Чимаманда Нгози Адичи. Организаторите отчитат рекорден интерес от посетители, обясняват си го с факта, че през 2020 г., заради пандемията, панаирът не се състоя. Пълни зали и дълги опашки от почитатели съпътстваха събитията, част от програмата на панаира в Торино.

Реклама
comment 0
visibility 1374
Самостоятелна изложба на Aлисия Санчa

Самостоятелна изложба на Aлисия Санчa

Галерия Астри представя „Нишката на Ариадна- Опит за намиране на решение“- самостоятелна изложба на Aлисия Санчa - пастич, рисунки и картини. Събитието ще се състои на 21 октомври от 17 ч. Алисия Санча е родена 1950 година в София. Нейни родители са Анелия Людмилова Санча, дъщеря на Мара Карловска и Людмил Стоянов, и Хосе Мария де Санча и Падрос- самият той голям живописец и дълги години сценограф в Сатиричния театър на София. И до днес театърът носи логото, създадено от него.  Алисия е трето поколение художник, а врода им са над двадесет са художниците. Следва живопис и театрална декорация в “Hochschule für Bildende Kunst”, Берлин. Освен че рисува, работи за театъра, илюстрира книги, работила е в психиатрична клиника. Живее и работи във Виена. Картините от „Нишката на Ариадна- Опит за намиране на решение“ започва да рисува във Виена по време на първата наложена изолация през 2020 и завършва цикъла това лято в Ковачевица, родното място на нейния дядо. Тези ограничения и премествания в пространството отварят и изострят сетивата на изключително ерудирания и чувствителен художник, какъвто е Алисия. Времето работи за нея, а тя насочва нишката на мисълта и търсенията си към извора на натурата си- откъсната от нормалния си живот, сред четирите стени на ателието си във Виена, мисълта поема към детството, прекарано в театъра сред сценографските макети на нейния баща. Връзката, която прави с гениалните художници от от епохата на Класицизма, Барока и Рококо стила-  Никола Пусен и Антоан Вато я отвеждат до серия пастичи, вплели в себе си именно детските спомени и усещането за нещо вече видяно, преживяно в техните  картини. Респекта към творчеството им е абсолютен. Преминавайки през лабиринта на своите мисли и чувства, през културните наслагвания на поколенията художници в семейството, през собствения й интелект, Алисия изгражда с невероятна лекота и майсторство платната си и в крайна сметка, открива частици от себе си.

comment 0
visibility 1613
Елитът на класическата музика в Софийската филхармония

Елитът на класическата музика в Софийската филхармония

Софийската филхармония продължава да среща родната публика с елита на световната класическа музика. Четвъртият концерт за пиано на Лудвиг ван Бетовен ще звучи на 28 октомври от 19 ч. в изпълнение на младата пианистична звезда Александър Улман под диригентството на легендарния Денис Ръсел Дейвес. Софийската филхармония ще представи и Увертюрата „Крал Стефан“ от Бетовен, както и Симфония №3 от Рахманинов. Името на Денис Ръсел Дейвис предизвиква възторг в почитателите на класиката по целия свят. Считан за един от най-иновативните и приключенски диригенти - визионери в света на класическата музика, Дейвис успешно предизвика и вдъхновява публиката от двете страни на Атлантическия океан, както и в Япония. Известен е с вълнуващи, добре структурирани концерти и с работата си с оркестрите в Чикаго, Филаделфия, Сан Франциско, Бостън, Ню Йорк и Кливланд. В Европа той работи редовно с оркестрите на Концертгебау, Гевантхаус, Берлинска филхармония, оркестъра на Ла Скала, Санктпетербургската филхармония, Хамбургската и Мюнхенската филхармония. Дирижирал е оперни премиери на фестивалите в Байройт и Залцбург, Метрополитън опера, Националната опера в Париж, Театър Реал в Мадрид - общо над 140 нови продукции от много от най-важните театрални режисьори в света. След първите му назначения като музикален директор на камерния оркестър "Сейнт Пол" и главен диригент на Американския композиторски оркестър, който той ръководи в продължение на 25 години, Дейвис се мести в Европа като генерален музикален директор на Щатсгапер Щутгарт, след това Опера Бон и Бетовен оркестър- Бон. След това той ръководи Виенския радиосимфоничен оркестър, Щутгартския камерен оркестър и Оркестъра на Базел. Роден в Толедо, Охайо, Дейвис учи пиано и дирижиране в Джулиард в Ню Йорк. От 1997-2012 г. е професор по оркестрово дирижиране в University Mozarteum Залцбург; от септември 2020 г. е гост-професор в Академията за музикално и сценично изкуство Janáček в Бърно. От 2009 г. Денис Ръсел Дейвис е член на Американската академия за изкуства и науки. Той е награден с немския „Федерален орден за заслуги“, австрийския Почетен знак за наука и изкуство, както и със званието „ Командир на изкуството и литературата“, присъдено му от френското правителство. Младият британски пианист Александър Улман изправи на крака публиката в зала „България“ при първия си гастрол у нас през миналата година. Той впечатлява публиката и критиците по целия свят с дълбочината и финеса на интерпретациите си, с техническото майсторство и кристалното фразиране. „Той подхожда към партитурата с огромна яснота и визия, и я оживява, сякаш композиторът гледа през рамото му”. – отбелязва „Huffington Post” (2014). За първи път Улман попада в полезрението на меломаните през 2011 г., когато печели Международния конкурс за пиано „Ференц Лист” в Будапеща. Гастролира с успех в Европа, Канада, Корея, САЩ, Мексико. Работил е с оркестри като Кралската филхармония в Лондон, Нидерландския радиооркестър, Норвежки радиооркестър, Санкт Петербургска филхармония, Корейски симфоничен оркестър, Симфоничния оркестър на Ню Джърси, Симфоничния оркестър на Будапеща и др. Свирил е в зала „Уигмор” и „Кралица Елизабет Хол” (Лондон), „Концертгебау” (Амстердам), „Геванхаус” (Лайпциг), Кенеди център (Вашингтон), Сеулския арт център, Шанхайски център за ориенталски изкуства и NCPA в Пекин и др. Пианистът участва в известни музикални фестивали, в международни клавирни серии в Нотингам и Оксфорд, програмите на BBC – Radio 3, France Musique и MDR Klassik. През пролетта на 2019 г. излиза първият му албум за Rubicon със клавирни транскрипции – сюити из велики руски балети: „Лешникотрошачката“ от Чайковски, „Пепеляшка“ от Прокофиев, „Петрушка” и „Жар птица” от Стравински. Билети за изключителното събитие са налични на касата на зала „България“ и в Ивентим.  

comment 0
visibility 1588
На 90 години Генчо Симеонов продължава да рисува

На 90 години Генчо Симеонов продължава да рисува

На 22 октомври от 17 ч. ще бъде открита изложба живопис на Генчо Симеонов по повод неговата 90-а годишнина. Вернисажът ще се състои в сградата на Съюза на българските художници на „Шипка” 6 в столицата. На 27 октомври художникът Генчо Симеонов навършва 90 години. И продължава да рисува! Генчо Симеонов е завършил първия випуск на Художествената гимназия в София, а след това в Художествената академия учи илюстрация и художествено оформление на книгата в при проф. Илия Бешков.  Богатото творчество на Генчо Симеонов е ярко разпознаваемо в хиляди карикатури в периодичния печат, в илюстрирани книги на български автори – Марко Ганчев, Васил Цонев, Стефан Цанев. Той работи върху създаването на 15 анимационни филма като сценарист, режисьор и художник; "Опера за един лешник" е отличен през 1974 като най-добър анимационен филм на фестивала "Златен ритон" в Пловдив. Първата си карикатура художникът публикува във в. "Вечерни новини" през 1952. Негови карикатури печатат вестниците "Народна младеж", "Земеделско знаме", "Кооперативно село", "Отечествен фронт","Демокрация", АНТИ, а във в. "Стършел" работи от 1968 година. Големият майстор на сатиричната рисунка "Без думи" участва във всички изложби на българската карикатура, в международни фестивали и биеналета, работите му са отличавани с награди.  През 2006 г. получава наградата на Съюза на българските художници за цялостно творчество. Носител е на орден"Кирил и Методий" и на наградата "Златното перо" на Съюза на българските журналисти. В последните години гъсто населеният приказен свят на Генчо Симеонв завзема нови територии и населява десетки живописни платна, с които художникът се представя в различни изложби.  

comment 0
visibility 1568
Музиката от филмите за Джеймс Бонд в Софийската филхармония

Музиката от филмите за Джеймс Бонд в Софийската филхармония

Софийската филхармония представя концерт с емблематични парчета от филмите за Агент 007. На 24 октомври в зала „България“ ще звучат някои от най-хубавите музикални моменти. Сред тях са топ сингли като Diamonds Are Forever, The World Is Not Enough, Golden Eye и Skyfall, оркестрирани специално за Софийската филхармония. Ще прозвучат и няколко симфонични сюити, както и оригиналната тема на Бонд, написана от композитора Монти Норман за “Доктор Но”. На сцената на зала „България“ отново ще се качат Милица Гладнишка, Криста, Рут Колева, Боби Косатката / Der Hunds, Ягода Тренева и Живко Станев. За още по-автентичния звук се грижи и групата в състав: Стоян Джаферов – китара, Богомил Енчев – барабани, Светослав (Козмо) Неделчев – бас и Филип Александров – клавишни.  

comment 0
visibility 1906
Студенти на НАТФИЗ с участие в международна младежка изложба

Студенти на НАТФИЗ с участие в международна младежка изложба

Студентите на НАТФИЗ, Беатрис Бочева (IV курс специалност “Фотография”) и Никола Узунов (III курс специалност “Фотография”),  ще участват в „Международната младежка изложба за цифрово изкуство“ организирана от Технологическият университет в Тайнан, Китай. Дигиталното изложение  ще бъде открито на 8 декември 2021 г. в Тайван, а през април 2022 г. ще бъде представено и в Япония.

comment 0
visibility 2275
Литературен салон „Димитър Бояджиев - 110 г. от смъртта му“

Литературен салон „Димитър Бояджиев - 110 г. от смъртта му“

Дом на културата "Красно село" ще представи "В памет на словото – Димитър Бояджиев - 110 г. от смъртта му“. Събитието ще бъде на 21 октомври (четвъртък), 18:00 ч., в общинския културен институт - Зала „Сириус“. В литературния салон ще участват Йордан Каменов, Красимира Казанджиева, Любомир Бъчваров, Валентин Стамов. Входът е свободен.    

comment 0
visibility 1472
Изложба „Дългото сбогуване“ на Симеон Стоилов

Изложба „Дългото сбогуване“ на Симеон Стоилов

Галерия „Ракурси“ представя на 19 октомври изложбата „Дългото сбогуване“ на Симеон Стоилов. Новата живопис на Симеон Стоилов е естествено продължение на изложбата в галерия „Ракурси“, „Далечен толкова близо“ от 2011 г. в нея авторът изследва невъзможността да възстановим спомените си със 100% на преживяването, сега отново продължава с наблюдението върху определени емоционални състояния, които са неуловими за „документиране“, но оставят непреходен отпечатък, съобщават от галерията. Изложбата може да бъде видяна до 12 ноември. „Сбогуване, напускане, очакване, завръщане, саудаде… неизбежност…спомени за чувствата и преживяванията донесли ни емоционални вълнения, празнота и удоволствие същевременно… сложни психологически и съзерцателни състояния които изпитваме по време на осъзнаването, че нещо или някой си е отишъл безвъзвратно завинаги, но оставаме с надеждата, и с мечтателната тъга.“ Саудаде е непреведимо на български понятие от португалския и галисийския език, което описва чувство на носталгия по нещо или някого, което е било обект на нечия любов, но е вече безвъзвратно загубено. То често носи фаталистки нотки, а също така и съдържа репресираното знание, че обектът на копнежа никога няма да се появи отново. Авторът е роден през 1971 г. в Ямбол, 1996 - завършва Националната Художествена Академия специалност живопис, 1998 - член на СБХ секция Живопис. 2013 - 2017 докторска дисертация в НХА в специалност Стенопис, с тема “Съвременно изкуство в пространството”. Работи в областта на живописта, скулптурата и обекта и site-specific намеси в пространствата. В колаборация с водещи архитекти участва и в създаването на съвременни пространства като изложбени зали, музеи, музейни експозиции и др. Реализирал множество изложби в страната и чужбина.  Симеон Стоилов е носител на значими награди за съвременно изкуство и архитектура.

comment 0
visibility 2536
Пенко Господинов с поредна награда “Най-добър актьор”

Пенко Господинов с поредна награда “Най-добър актьор”

Доц. д-р Пенко Господинов получи поредна международна награда за актьорско майсторство, съобщават от НАТФИЗ. Този път признанието дойде от Global Nonviolent Film Festival— Холивуд, Калифорния за ролята му във филма на Костадин Бонев. Отличието е само една от петте награди, които „Далеч от брега“ спечели в надпревара с други 44 филма от 28 страни в тазгодишното издание на онлайн фестивала. Съобщението за наградата беше направено от фестивалния директор Дария Трифу и фестивалния артистичен консултант Бруно Пискуита във видео презентация, която е достъпна за разглеждане в стрийминг канала на Global Nonviolent Film Festival.

comment 0
visibility 2302
Столична библиотека с премиера на издание за Астрид Линдгрен

Столична библиотека с премиера на издание за Астрид Линдгрен

В Американския център на Столична библиотека беше представен сборникът с доклади от Кръглата маса „Астрид Линдгрен: свободата на духа – кауза и приключение“ - съвместно издание на Столична библиотека и фондация „Образование 5.0“, реализирано с подкрепата на посолството на Кралство Швеция в България, съобщиха от библиотеката. Международният форум, проведен през ноември 2020 г. в Американския център, беше организиран от Столична библиотека в партньорство с посолството на Кралство Швеция и посветен на 75-годишния юбилей на книгата “Пипи Дългото чорапче” и в памет на проф. д-р Вера Ганчева (1943-2020), скандинавист, общественик и преводач на Пипи в България. Представянето на изданието е в памет на доц. Марин Бодаков – модератор и основен докладчик на кръглата маса и съставител на книгата.    

comment 0
visibility 2497
Галерия „Париж“ представя Владимир Шунев

Галерия „Париж“ представя Владимир Шунев

На 18 октомври в „Деня на художника“ и св. Апостол Лука – техният покровител, галерия „Париж“ ще открие самостоятелната изложба на вече добре познатия на българската публика автор -  Владимир Шунев. Нейното заглавие „Златна есен“ прекрасно обобщава темата и подсказва, че зрителите ще могат да се насладят на топли пасторални пейзажи и меки есенни природни картини, съобщават от галерията. Основен мотив в настоящата експозиция е пътят. Той прорязва почти всички пейзажи и води въображението някъде навътре в далечината и сякаш отвъд картината. Няколко от произведенията се казват „Ел Камино“, което навежда към философската интерпретация на образа на пътя, който е не само част от пейзажа, но е и символ на пътуването към себе си. По пътя често се върви мълчаливо и самовглъбено, а човекът е потънал в спомени и равносметки. Понякога пътят е само един мост, една връзка между бреговете, друг път се вижда как свързва различните къщи и те сякаш общуват помежду си. А понякога просто потъва в хоризонта или отвежда към планините. Пейзажите на Шунев са стилизирани, изпълнени в стила на наивизма, с чудесно живописно чувство и оригинална техника, която е вече неизменна част от стила и почерка на автора. Неговите картини са ясно разпознаваеми, извоювали във времето своето собствено лице. Публиката обича уюта в творбите на Владимир Шунев, който се усеща както в есенните, така и в зимните пейзажи, обича ярките виолетови лавандулови полета или ширналите се златни нивя, малките хълмчета и синьо – лилавите планини, обича ведрината на деня и красотата на нощта. Всичко това ще е събрано в изложбата „Златна есен“ и зрителите с радост ще могат да му се насладят. Владимир Шунев е инженер по професия, но след 1990 година се отдава изцяло и единствено на изкуството. Има множество самостоятелни изложби зад гърба си както и различни награди за живопис. Дълго време посвещава на изследване на скалните рисунки и българските черги и шевици, каквато е и предишната му изложба в галерия „Париж“, но от няколко години интензивно разработва пейзажите и пасторалните композиции. Изложбата може да бъде разгледана на живо както и онлайн в сайта на галерията.    

comment 0
visibility 1578
“Иванов” наднича зад завесите на Театър НАТФИЗ

“Иванов” наднича зад завесите на Театър НАТФИЗ

„Иванов – Барабанов“ е новият спектакъл на Иван Добчев в Театър НАТФИЗ. От септември Професорът работи със студентите си по едноименната пиеса на А. П. Чехов. Какъв е режисьорският прочит и каква е актьорската интерпретация на класическата творба ще можем да видим на 29 октомври, дотогава малко предистория. „Иванов“ сред известните и често поставяни пиеси на А. П. Чехов. Създадена е едва за две седмици, през 1887 г. „Написах пиеса лека като перце, без нито една дължина. Небивал сюжет“ споделя драматургът. Това е творбата, чрез която се среща за първи път с театралната публика. Макар и успешно, представянето ѝ предизвиква културен скандал. Две години по-късно текстът е публикуван в списание „Северен вестник“. За краткия си живот от 44 години Чехов създава около 900 произведения – хумористични разкази, пиеси и повести, които го превръщат в признат класик на световната литература. Произведенията му са преведени на повече от 100 езика, а пиесите му не спират да се поставят в театрите по целия свят, прецизни в дълбочината си и днес. Премиерата е на 29 октомври от 19.30 ч. на Сцена 47.

comment 0
visibility 893
Представиха книгата „Аз служа – 100 години БМЧК”

Представиха книгата „Аз служа – 100 години БМЧК”

В Националната библиотека „Св. Св. Кирил и Методий“ беше представена книгата „Аз служа – 100 години БМЧК (1921-2021 г.)“, която представя исторически преглед на дати, личности и събития от вековната история на БМЧК. Нейни автори са проф. Росица Стоянова и Дивна Гоцева от Института за исторически изследвания – БАН. В кулоарите на Националната библиотека беше открита и юбилейна изложба със специално подбрани знакови фотографии от различни дейности на Младежката организация от 1921 г. до днес, съобщиха от БЧК. За първи път, на специална церемония в библиотеката, бе връчен и новоучреденият медал на БМЧК „За добротворчество“.  За дългогодишната си дейност и изключителния принос за развитието на Младежката Червенокръстка организация  с медала бе удостоен д-р Янко Михайлов.

Култура

София е културен център на страната и това е логично, тъй като тук са съсредоточени най-големите институции на културата. Медията ни ежедневно публикува десетки новини за културни събития и инициативи, свързани с българската култура. Огромният брой театри, кина, галерии, музеи, библиотеки, концертни зали и читалища са гаранция за качествена и богата култура, на която се радват столичани и гостите на столицата. Новините за всяко ново събитие от областта на културата,  допълнително засилват интереса на гражданите.

Театрална култура

Театрална култура

Факт е, че всички театри на територията на София не спират напълно дейността си извън сезона. Нормално е културата да няма почивен ден. Трупите на Народния театър „Иван Вазов“, Сатиричния театър и Музикалния театър имат чудесни инициативи, които поддържат непрекъснато интереса към тях на хората от всички възрасти. В репертоара на всички театри присъстват заглавия, които са непреходни и трябва да се видят от всеки любител на театъра. Много активна е и дейността на учебния театър на НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов“. Театралната култура е в своя възход. 

Студентите са пълни с енергия и нямат търпение да дадат всичко от себе си, за да намерят мястото си в театралните среди на родните театри и да се влеят в културата на страната. Новини за представленията им присъстват в медията ни всяка седмица.  

Новините за бродуейските мюзикъли, поставяни в Музикалния театър се радват на голям интерес от страна на читателите. Културата на мюзикълите намери чудесна почва у нас.

Кино култура

Кино култура

Традиционните кина от миналото вече са рядкост. Тази култура е претърпяла своето развитие. Повечето кина вече съчетават модерна визия и иновации в преставянето на филмите. Това определено увеличава многократно публиката, а новините за новостите в програмите им са доста четени. Няма как да се спрат иновациите в културата.

Последните събития в културата на София - кинофестивалите - привличат не само родни фенове и звезди, но и редица известни имена от световното кино. Кристоф Ламбер остана очарован от професионализма и таланта на българските артисти, режисьори и сценаристи, както и от културата на българите.  

Музикална култура

Музикална култура

Столицата е предпочитана за провеждането на концерти на известни певци и музиканти не само от България, но и от целия свят. Медията ни ежедневно публикува новини, отразяващи музикалната култура в столицата. Предпочитани места за провеждане на големи концерти са новата зала Арена Армеец, Зала 1 на НДК. Зала България е домакин предимно на симфонични концерти. Изобилстват новини за редица културни събития, които се провеждат в НДК. Програмата за културните прояви там е известна месеци напред и хората търсят информация за всичко актуално. Музикалната култура има своите привърженици.

Книжовна култура

Книжовна култура

С гордост можем да отбележим, че столичните библиотеки са средище на културата. Нашата медия се стреми да отразява всичко това с актуални и изчерпатени новини. 

Фондовете на най-големите библиотеки – Националната библиотека и Столична библиотека – непрекъснато се обогатяват. Екипите им се стремят да достигат до сърцата на всички възрасти по подобаващ и съвременен начин и да обогатяват културата на населението. Из районите се движи мобилна библиотека, която осигурява забавление и приятен отдих за деца и възрастни в столичните паркове. Така културата отива при хората. Редовно се публикуват новини за инициативите на библиотеките в сътрудничество с други институции, свързани с културата. В началото на учебната година имаше чудесна инициатива за училища и университети - всеки учащ, закупил карта за градския транспорт, получи безплатна карта за ползване на библиотека и си избра книга за личния си архив. Нашите новини отразиха тази проява на културата.

Традиционната инициатива Поет и Преводач на месеца в Столична библиотека също се радва на успех, а новините за предстоящия месец се чакат с нетърпение. Видно е, че културата винаги е водеща.

Музейна култура

Музейна култура

София е древен град. Историята е на всяка стъпка. Историческата култура е на особена почит. Нашите новини неведнъж информират за безценни исторически находки, на които се натъкват строители съвсем случайно. 

Новините за уникалните и забавни събития за деца в Античния комплекс Древна Сердика в района на Ларгото са особено предпочитани. Тези събития  са тематични и обогатяват културата на подрастващите. 

Националната художествена галерия наскоро беше домакин на уникална изложба – гостуваща изложба, представяща меча и златният пръстен на хан Кубрат. Новините, които нашата медия публикува, изкушиха множество любопитни почитатели на историческата култура да разгледат изложбата. 

За традиционните български празници музеите организират забавни работилници за деца. В тях децата изработват козунаци, великденски яйца, мартеници или сурвачки. Новините насочват любознателните към правилните събития и съдействат за повишаване на интереса към националната култура.

Художествена култура

Художествена култура

Голяма част от населението на столицата обича изобразителното изкуство и скулптурата и приветства всяко събитие, свързано с художествената култура. Многобройните галерии в София предлагат уникална възможност за забавление и обогатяване на културата. Някои предлагат чаша вино по време на разглеждане на изложбата. Други предлагат възможност на гостите да създадат своя картина. Всичко това се харесва от посетителите и новините за предстоящите изложби определено се чакат с нетърпение. 

Много от столичните галерии организират детски арт работилници, които се провеждат през почивните дни. Така децата успяват да научат много ценни уроци за рисуването с различни техники и да разкрият таланта си, както и да обогатят личната си култура

Медията ни отразява новините от редица мащабни събития на културата като Панаира на книгата, Новогодишен музикален фестивал и др. 

Няма как в милионен град с наличието на редица културни институции културата да не е на достатъчно високо ниво. Доказателство за това е и споделеното от редица чуждестранни гости в столицата. Столичната култура се радва на огромен интерес.

Покрай многобройните новини за дейността на столичната администрация, спортните събития, трафика и новите постижения на лекарите в столичните лечебни заведения, тези за водещите събития от културата са като свежа глътка въздух сред злободневните новини.

Новините за култура се следят с интерес не само от столичани, но и от жителите на населените места в цялата страна. Те получават актуална информация за всичко в София от нашите публикации и успяват да присъстват на избрани от тях събития от различни направления на културата

Като цяло, информацията, която дават публикуваните от медията ни новини за култура  е актуална, изчерпателна и полезна и това се потвърждава от коментарите за всяка една от тях, както и многократните споделяния в социалните мрежи. Целта ни е да достигнем до душата на всеки човек и да му дадем ценната за него информация и да му помогнем да се доближи максимално до културата. 

Театрална култура

Кино култура

Музикална култура

Книжовна култура

Музейна култура

Художествена култура

Прочетете още