Култура
Последни Най-четени Най-коментирани
-
Стефания Колева и Деян Ангелов с вулкан от комични ситуации пред ...access_time 24/04/2024comment 0visibility 528
-
"Ледовете на Антарктика" на Моста на влюбените в Софияaccess_time 19/04/2024comment 0visibility 620
-
Столичани ще видят 90 филма на Националния фестивал на българскот...access_time 19/04/2024comment 0visibility 832
-
Общинският Дом на културата „Средец“ отпразнува с концерт 50-а го...access_time 17/04/2024comment 0visibility 519
-
Монтират нова арт инсталация в Градската градина в Софияaccess_time 15/04/2024comment 0visibility 765
-
В аулата на Софийския университет ще прозвучи Stabat Mater от Дж....access_time 15/04/2024comment 0visibility 845
- Добромир Банев пред Столица.bg: Ние сме това, което графитит...
- Боинг 747 кацна в София с декорите за “Фантомът на операта”
- Надежда Захариева представи „Балерината“, посветена на Краси...
- Арх. Петър Диков представя в НДК "Малки Софийски истории"
- Майсторски клас по пиано в къщата музей "Панчо Владигеров" в...
- Спектакълът „Емил - само един живот не е достатъчен" пред пу...
-
Изложба „Раждането на модерния град“ в Националната библиотека в ...access_time 03/04/2024comment 0visibility 616
-
Дни на София в Столичната библиотекаaccess_time 02/04/2024comment 0visibility 566
-
Красимира Казанджиева омая децата в детска градина в столичния Др...access_time 01/04/2024comment 0visibility 826
-
Изложбата "Поглед към София" като повод за сериозни размишленияaccess_time 01/04/2024comment 0visibility 816
-
Димитър Маринов ще обучава актьори в Народния театър в Софияaccess_time 29/03/2024comment 0visibility 1009
-
Веселин Дамянов-Ves подрежда най-новите си творби в столичната га...access_time 28/03/2024comment 0visibility 450
-
Отбелязваме Световния ден на театъра, в София връчват наградите И...access_time 27/03/2024comment 0visibility 450
-
НАТФИЗ даде сцена на ученици, които изпълниха стихове от утвърден...access_time 26/03/2024comment 0visibility 520
-
"Многоглавото тяло" с премиера на сцената на Топлоцентрала в Софи...access_time 25/03/2024comment 0visibility 429
- Заради деня на траур: Отменя се концертът на Симфоничния орк...
- Зала 2 на НДК в София отново ще се нарича Театър Азарян
- Камерният оркестър на Баварското радио гостува на Европейски...
- Синът на футболната легенда Сашо Костов уважи автора на „Гай...
- Примабалерината Красимира Колдамова с юбилеен гала спектакъл...
- Три певици ще пеят Царицата на нощта във „Вълшебната флейта“
- Художникът Владимир Пенев представи живописни „Пътеки на вре...
- В къщата-музей „Христо Смирненски“ в София отбелязват 8 март
- Председателят на СОС присъства на празничен концерт за 3-ти ...
- Удължават изложбата на Любен Зидаров в галерия „Нюанс“ в Соф...
- Изложба, посветена на Несебър, откриха в Софийския университ...
- Соня Йончева получи в София орден за изкуство и литература н...
zoom_in
zoom_in
zoom_in
zoom_in
zoom_in
zoom_in
zoom_in
zoom_in
.JPG)
zoom_in
zoom_in
Полският институт в София представя графичен роман от Олга Токарчук
Премиерата на графичния роман „Господин Изразителен“ (изд. „ICU“) от Олга Токарчук ще се състои днес, 27 март, в сградата на Полския институт в София, съобщават организаторите. Книгата обединява текста на полската писателка и носителка на Нобелова награда за литература за 2018 година Олга Токарчук и илюстрациите на художничката Йоанна Консехо. В представянето на българското издание ще участват преводачът Крум Крумов и редакторът Невена Дишлиева-Кръстева, а модератор на събитието ще е Еми Барух. „Господин Изразителен“ е модерен прочит на мита за Нарцис - една история за всички възрасти, която се обръща към вътрешните, дълбоките нива в душата на читателя. Романът съчетава силата на метафората с тази на визуалното, за да създаде едно забележително произведение.
Тазгодишният "Икар е под мотото „Изберете театъра“
На 27 март, международният ден на театъра е и денят на престижните национални награди за сценични изкуства „Икар“ 2023. Те ще се връчат на тържествена церемония на сцената на Народния театър от 19 часа. Най-голямото събитие за родния театър се реализира с подкрепата на Столична община, Министерството на културата и Националния фонд „Култура“ Връчването на наградите фокусира общественото внимание към театралното изкуство, а наградите „Икар“ се присъждат от Съюза на артистите в България за високи постижения в областта на театъра, цирковото и кабаретно изкуство. Мотото тази година е , особено днес, във времена на предизвикателства и катаклизми, защото именно театърът е символ на човешката вяра в доброто, на духовността и обединението. Носител на специалната награда „Икар“ за чест и достойнство е актрисата Мария Стефанова от Народния театър "Иван Вазов". Антон Радичев ще получи награда за изключителен принос и цялостно творчество. Владимир Пенев, Деян Донков и Иван Юруков са номинирани за най-добра водеща мъжка роля. За водеща женска роля това са актрисите Светлана Янчева, Станка Калчева и Албена Ставрева. За поддържаща мъжка роля с номинации са Боян Арсов, Огнян Симеонов и Светослав Добрев. Номинираните за поддържаща женска роля са Елена Кабасакалова, Маргарита Гошева и Мариана Бонева В категорията за режисура се състезават Йерней Лоренци, Маргарита Младенова и Стайко Мурджев За най-добър драматичен текст приза оспорват Йордан Славейков, Яна Борисова и Стефан Цанев. Всички номинации са публикувани на сайта на Съюза на артистите в България. Ще бъдат връчени награди за дебют, сценография, майсторско техническо осъществяване, авторска музика, постижение в кукленото изкуство, дублаж, вариететно и сценично изкуство, съвременен танц и пърформанс. Честит празник на тези, за които театралното изкуство е съдба и смисъл! На театралните магьосници на сцената и зад сцената, на възторжените зрители - всички, без които театърът е немислим и които покоряват въображението и душите ни. Международният ден на театъра, 27 март, се отбелязва с различни събития по целия свят от 1961 г. Древното изкуство се заражда като зрелищно развлечение за публиката, свързано с религиозни празници и ритуали. Необходимостта не само от отдих, но и от опознаване на човешката душа, на психологическите и обществени конфликти, се извършва с помощта на драматургичното действие. Театърът, независимо от развитието си през вековете, остава онова комуникативно пространство, събрало в себе си литература, хореография, танц, музика, създаващо знаци, което е неотделимо от развитието на общество и културата. Народно читалище „Добри Войников“ в Шумен поставя у нас началото на театралното изкуство през 1856. Добри Войников е първият български театрален деец, но професионалният театър се създава през 1881 г. в Пловдив - заради конкуренцията между два хотела се ражда театър „Люксембург“. Людмила Петрова
Полски художници подредиха изложба в Софийския университет (СНИМКИ)
Полски художници и преподаватели от Университета на Силезия в Катовице подредиха съвместна изложба в галерия „Алма Матер“ на Софийски университет „Св. Климент Охридски“, съобщиха от висшето учебно заведение. Експозицията беше открита от д-р Снежина Бисерова, зам.-декан на факултета. Тя разказа за различни творчески изяви на авторите. Чуждестранните художници са участвали в различни проекти, осъществени по Фонд „Научни изследвания“ на Софийския университет. Свои картини в София показват проф. Адам Чех, проф. Агнешка Яворска, проф. Катажина Гилецка-Гжемска, проф. Катажина Хандзлик, проф. Катажина Крочек-Васинска, проф. Кшищоф Марек Бонк, проф. Наталия Павлус. Художниците бяха представени от гл. ас. д-р Цвета Петрова от Катедра „Визуални изкуства“, която е работила с тях в рамките на проект „Transform4Europe“. Творбите от изложбата са дарени на Факултета по науки за образованието и изкуствата от техните автори. Изложбата ще може да бъде разгледана до 31 март 2023 г.
Мария Бакалова с роля в нов български филм
Мария Бакалова, която вече е позната по цял свят, участва и в новия български късометражен филм „Това, което остава“ (What Stays After) на режисьора Димитрис Георгиев. Снимките по продукцията вече приключиха. Лентата е продуцирана от NO BLINK Pictures, New European Wave Entertainment и продуцентската компания на Мария Бакалова Five Oceans, основана заедно с актьора Юлиян Костов (Shadow and Bone, The Toxic Avenger). Проектът е финансиран от Националния филмов център с подкрепата, на Община Бургас, Столична община и Община Стара Загора. „Това, което остава“ проследява екстремното съзряване на момче по време на трагични събития, разтърсващи семейството му. За всички персонажи разплитащата се история е истинско житейско изпитание – изправени пред болката от загубата на близък човек, откриват истини, за които не са готови, взимат решения, които променят напълно живота им, изпитват вина, която ги разяжда, търсят изход, но се успяват да излязат от капана на събитията. Сценаристи са Димитрис Георгиев и Марий Росен, които работят съвместно за първи път в проекта „Заедно без теб“, част от програмата Forum Expanded на международен филмов фестивал в Берлин. След този опит Димитрис Георгиев и Марий Росен решават да реализират пълнометражния си филмов дебют „ТАТКО“, който в момента е в постпродукция. Звездният каст на „Това, което остава“ включва освен Мария Бакалова и Захари Бахаров („Игра на тронове“, Slow Horses и „Мисията невъзможна: Пълна разплата“ - част първа, „Под прикритие“), Елена Телбис („Каръци“) и Маргита Гошева („Урок“, „Слава“ и „Бащата“). Главната роля е поверена на Ян Лозов. Това е вторият филм на Юлиян Костов и Мария Бакалова като продуценти във Five Oceans след очаквания игрален филм „Триумф“ на режисьорите Петър Вълчанов и Кристина Грозева в етап на постпродукция.
Платното на Полък в София било от колекцията на диктатора Чаушеско
Картина на Джаксън Полък, открита в България при операция на ГДБОП преди дни, е била предназначена за продажба на таен търг, съобщиха от Софийска градска прокуратура. (СГП). На гърба е открит надпис "на моята скъпа и талантлива приятелка Лорън Бекол за рождения ѝ ден" с посвещение на известна холивудска звезда и е посочена датата - 16-и март, 1949 година. И подпис на румънския диктатор Николае Чаушеско също е открит на гърба на картината, което по неофициална информация показва, че му е била подарък от дипломат. има и подпис на бившия румънски диктатор Чаушеску. По неофициална информация тя му е била подарена от дипломат. Картина на Джаксън Полък бе открита в Националната художествена галерия при съвместна операция на ГДБОП с гръцките служби за борба с органиираната престъпност. За участие в трафик на културни ценности до момента са задържани трима гръцки и един български гражданин. Акцията бе под ръководството на Европол. Експерти доказаха, че творбата е оригинал и според разследващите, преди да бъде намерена, за нея се е организирала незаконна продажба чрез таен търг. Картината не е каталогизирана, но в долния десен ъгъл се чете подписа на известния представител на абстрактния експресионизъм. Оценката от експерти сочи, че стойността на платното, създадено вероятно през 1949 г.,е над 50 милиона евро. Картините на Джаксън Полък, използвал уникалната “капкова техника” (дрипинг), по думите на самия художник, са това, което е той самият - хармоничен хаос. Оказва влияние на изкуството от втората половина на XX век не само като лидер на абстрактния експресионизъм и усъвършенстваната от него техника, но и с личните трагедии и собствени демони, с които се бори до смъртта си в автомобилна катастрофа (1956). Абстрактният екпресионизъм се свързва с Кандински , характерен е за търсенията на модернистите като отношения към цветове и форми. Значително е влиянието на психоаналитичните идеи на Фройд и Юнг, които се забелязват и в картините на Полък, особено в периода на лечението му от алкохолизъм. Бунтар, склонен към депресии и усамотение,,често мрачен и необщителен, в най-продуктивните си години Полак създава “Номер 5 “ (1948), “ Есенен ритъм “ (1950), “ Номер 1 “- (1950). Някои от ранните му картини са под влиянието на Томас Харт Бентън- значим за американската живопис художник, а по-късно и на Диего Ривера и Хосе Клементе Ороско. Първата изложба (1948) на Полък е отбелязана с финасов успех и благосклонността на публиката . Полък е женен е за американската художничка Лий Краснер, с която са част от авангардните кръгове на Ню Йорк и стремежът им през 40-те години е именно той да е град-център на изкуството, а не Париж. На Лий Креснър се дължи до голяма степен и популяризирането на творбите на Полък.През 2011 ,платното на Полък “ Номер 28 “ (1951)бе продадено за 20,5 млн долара, през 2021 “Номер 17 “ (1951) за 61,2 млн долара. Друга версия е, че според написаното на гърба на платното, картината е била подарък за жена, която я е продала през 1958. Людмила Ташукова
Георги Господинов представи в столична галерия стихове на млада поетеса
В столичната галерия Credo Bonum снощи, 21 март, беше представена третата стихосбирка на младата поетеса Теодора Тотева. Множество млади автори, приятели и почитатели на изящното слово избраха да отбележат Деня на поезията именно с премиерата на "На сантиметър от чудото". Редактор на книгата е Георги Господинов, който сподели с многобройната публика любимите си стихотворения от нея. Господинов разказа за работата по стихосбирката, както и мислите, които тя оставя у читателя - въпроси за чудото в човека и около него, за търсенето и намирането на чудеса, за способността ни да живеем постоянно в очакване на това да се случи чудо. „Записах си, че чудото е възможно само на сантиметри от чудото. Само на сантиметри от него... То диша само тогава, когато има една такава здравословна дистанция между нас и него”, сподели редакторът на книгата. Младата Теодора Тотева представя на столичната четяща аудитория своята трета книга. Първата ѝ книга – „Голи стихове” (“Сиела”, редактор Калин Терзийски), е публикувана през 2014 г. „Преди тишината“ е втората ѝ книга с поезия, която излиза през 2018 г. (Scribens, редактор Валентин Дишев). Тя е едно от най-ярките и отличаващи се имена в съвременната ни поезия, където е доста пренаселено в последните години. Въпреки множеството пишещи, малко от тях могат да бъдат отличени като различни и характерни гласове, а още по-малко от тях четат. Това отличава Теодора - тя е различна освен с това, че много чете, и със светоусещането си, с позитивната енергия, която присъства неизменно в стиховете ѝ, с вярата в чудеса - необходима на всички ни, за да оцелеем. "Аз всъщност наистина вярвам в чудото и за мен поезията е един безкраен празник. Няма да се уморя да повтарям това", сподели младата авторка.
20-то издание на Sofia Meetings ще обсъди проблемите на жените в българското кино
В рамките на 20-то издание на Sofia Meetings, което се провежда в Гранд хотел „София“, Националният филмов център ще представи два доклада, съобщават от НФЦ. Форумът ще се проведе в столицата на 24 март от 17,30 часа. Адвокат Свилена Димитрова ще представи доклад за финансовите стимули за чужди продуценти в българското кино. Докладът „Равнопоставеност между половете в българската филмова индустрия“ е резултат от започналата през септември дискусия за „Жените в българското кино“ в рамките на 40-то издание на фестивала „Златна роза“. Проучването изследва нагласите, свързани с равнопоставеността между половете на професионално заетите кинотворци в България. Установени са някои интригуващи разминавания във възприятията по отношение на проблема между филмовите дейци от двата пола. Най-важният резултат от изследването е установяването на преобладаващото сред жените мнение за съществуващата неравнопоставеност между половете в рамките на българската филмова индустрия. Автор на изследването е младата Ема Ангелова, която е експерт по международните въпроси в Института за изследване на изкуствата при БАН. Проучването е извършено със съдействието на изпълнителна агенция НФЦ и представя резултатите от онлайн анкета, проведена сред български филмови дейци през периода 20 януари – 20 февруари 2023 година. В него участват режисьори, сценаристи и продуценти, критици, актьори, монтажисти, художници и оператори.
Театър 199 поставя за 50-ти път „Дневникът на един луд“
Театър 199 „Валентин Стойчев” ще представи за 50-ти път представлението „Дневникът на един луд“ по Гогол. Юбилейният спектакъл ще се играе утре – 20 март, от 19:30 ч. Постановката е дело на Нина Димитрова, сценографията е на Нина Димитрова и Васил Василев-Зуек. Участва Стелиан Радев, а публиката ще чуе гласа и на Димитър Несторов. Представлението е копродукция с Театър „Кредо“. Премиерата на „Дневникът на един луд“ – на 17 октомври 2015 година, е едно от събитията, с които Театър 199 отбелязва тогава 50-годишния си юбилей. Пиесата се играе с голям успех и до днес. Спектакълът е отличен с номинации за национални награди „Икар“ (2016) и „Аскеер“ (2016), награда на международния фестивал на моноспектакъла „БГМОТ“ в Габрово (2016) и награда на международния фестивал „Пиеро“ в Стара Загора (2021). „Дневникът на един луд“ e дяволски смешен и тъжен спектакъл за лудостта да проявиш достойнство в свят, миришещ на хилядарки. Режисьор на спектакъла, автор на сценария и съавтор на сценографията е Нина Димитрова. Публиката у нас и по света познава нейния уникален творчески почерк в знаковите спектакли на Театър „Кредо“ - „Шинел“ по Гогол, „Каквото направи дядо, все е хубаво“ по Андерсен, Дневникът на един луд“ по Гогол, „РевизорЪт“ по Гогол. „Дневникът на един луд“ по Гогол е блестящ пример за успешна творческа лудост, способна да руши клишета и да създава нови, необикновени светове. Със своя спектакъл Нина Димитрова създава нова звезда в българския театър – Стелиан Радев. „Дневникът на един луд“, майсторски защитен от Стелиан Радев под брилянтната режисура на Нина Димитрова, вече 8-а година доказва, че няма „малки хора“, има хора без въображение. През 2022 година се състоя успешната международна премиера на „Дневникът на един луд“ на фестивала „Транс/Мисия“ в гр. Жежув, Полша, на който и международната публика добавя своите бурни аплодисменти за спектакъла. Година преди да тикне 23-годишния Стелиан Радев в лудницата на Гогол, Нина Димитрова отваря за своя студент от НАТФИЗ клетката на легендарния „Шинел“ по Гогол, в който двамата артисти вече 10 години бранят свободата на човешкия дух, у нас и по света. През ноември 2022 година, заедно с Театър 199 „Валентин Стойчев“, двамата артисти отбелязват 30-тия юбилей на неостаряващия Гоголев „Шинел“ и на Театър „Кредо“, превърнал се в емблема на независимия театър у нас. Преди броени дни Сатиричен театър „Алеко Константинов“ обяви, че присъжда голямата награда на името на Георги Калоянчев „Златен кукерикон“ за 2023 година на Нина Димитрова за трите успешни творчески десетилетия на основания и ръководен от нея Театър „Кредо“, разнесъл славата на българския театър и култура по света.
Маргарита Петкова представи "Белите ми нощи" в Националната библиотека
Обичаната поетеса Маргарита Петкова представи на 15 март в Националната библиотека новата си книга, озаглавена "Белите ми нощи". "Сърцата ни преливаха! Благодаря ви, хора", написа авторката във фейсбук. Радостта от новата книга на Примата на българската поезия споделиха множество почитатели и приятели на Маргарита. Млади и не толкова млади автори и читатели се насладиха на стиховете за любовта, написани с присъщия за авторката естествен и красив език. Фоайето на Народната библиотека едва побра желаещите да срещнат поетесата и нейните нови стихове, прочетени от Мариус Донкин. Те докоснаха дълбоко всеки от дошлите да уважат събитието. "Това е събитие, което дълго ще се помни", отбеляза писателят Добромир Банев. Маргарита Петкова представя нова книга в Националната библиотека
"Три сестри" на Чехов в столичния театър "Възраждане"
Нова версия на класическата пиеса „Три сестри“ от Чехов ще има премиера тази вечер в театър „Възраждане", съобщават от театъра. Премиерните дати са 17 и 18 март. Сценична версия и постановка: Стилиян Петров. Преводът и драматургията за спектакъла са дело на Людмил Димитров, а сценографията и костюмите - на Никола Тороманов. Новият превод възстановява оригиналния текст по ръкописа, включително отпаднали заради цензура реплики, съдържащи самостоятелни теми. В ролите ще видим Мариана Жикич, Донка Аврамова - Бочева, Виттория Николова, Лили Шомова, Жана Рашева, Георги Златарев, Йордан Ръсин, Анатоли Лазаров, Свежен Младенов, Георги Няголов, Боян Фераджиев. Пиесата се поставя на столична сцена за първи път след 15 години. "Оправданието тя да бъде поставена в настоящия момент (тук и сега) е не толкова обезпокояващата тема за войната, избухнала недалеч от нас само преди година и предизвикала естественото ни напрежение и загриженост за бъдещето ни. Далеч по-тревожният проблем, трайно превърнал се в психологически, личностен, прераствайки от (уж) временен в постоянен и, уви, вече почти неотменим, е този за инерцията на съществуването ни, за апатията, безволието и невъзможността желанията – осъзнати или интуитивни - да провокират не просто инстинкта за оцеляването ни, но и импулсите за постигане на духовното ни равновесие, в основата на което са вдъхновението и любовта", коментират от театъра.
Обновяват Триъгълната кула на Сердика
Екип от специалисти на Регионален исторически музей – София работи по осъществяването на проект „Обновяване и осъвременяване на обект „Триъгълна кула на Сердика“. Това съобщават от музея. Разработена е идейна концепция за обновяване на експозиционното пространство на кулата, изготвен е и тематико-експозиционен план за обновяване на витрините и пространството около кулата. Екипът е направил подбор на артефакти от археологическия фонд на музея, свързани с двете теми на експозицията – Строителството на триъгълната кула в контекста на укрепителната система на Сердика и Отбранителните функции на кулата и крепостта и античното военно дело. Иновативен компонент на проекта е създаването на интерактивна виртуална реалност, свързана с отбранителното съоръжение, крепостната стена и северната порта на античния град. Процесът по изготвяне на виртуалната реалност на обекта стартира с работа по създаване на 3D изображение на триъгълната кула с крепостната стена и северната порта на града, намираща се западно от кулата. Целта е посетителите да „преживеят“ изграждането на крепостното съоръжение и неговата отбрана. Във фоайето на „Триъгълна кула на Сердика“ са монтирани и два теливизионни екрана, на които се излъчват видеа и постери за музея, неговите обекти и временните изложби. Проектът се осъществява със съдействието на Национален фонд „Култура“.
Изложба за 80-ата годишнина от спасяването на българските евреи в ДА "Архиви"
Държавна агенция „Архиви“ отбелязва с изложба 80-ата годишнина от спасяването на българските евреи. Откриването е днес в изложбена зала „Архиви“ на ул. „Московска“ 5 в София, съобщават организаторите. Експозицията е озаглавена „Осъждане и спасение. Съдбата на българските евреи 1940–1944 г.“ и част от събитията в Националната програма за отбелязване на 80-та годишнина от спасяването на българските евреи по време на Втората световна война. Представени са документи и снимки, свързани с еврейските символи и религиозен живот, с присъствието на евреите по българските земи, проявите на омраза и антисемитизъм. Отбелязана е и ролята на българската общественост срещу расизма и антисемитизма, хронологии на Холокоста и антиеврейското законодателство в България и т.н. В 20 отделни табла е разказана историята на 20-те българи, признати от Мемориала на жертвите на Холокоста и героизма „Яд Вашем“ в Израел за праведници на народите на света. Освен биографичните им данни, са посочени техните действия в защита на сънародниците им, както и годината, в която са удостоени с почетното звание. Използваните снимки и документи са от съхраняваните в Централния държавен архив фондове на Народното събрание, Министерския съвет, Комисарството по еврейските въпроси и др. Използвани са документи и снимки от личните фондове на Димитър Пешев, Христо Пунев, д-р Константин Куситасев, патриарх Кирил, Никола Сакаров, Никола Мушанов и др. Включени са и документи от държавните архиви в София, Пловдив, Видин и Кюстендил. Проектът е реализиран с финансовата подкрепа на Министерството на културата.
За първи път в столичната зала "България" ще звучи алпийски рог
Звукът на алпийски рог за първи път ще прозвучи в столичната зала "България" на 16 март, съобщават от Софийската филхармония. Музикантите ви канят на едно уникално и иновативно изживяване – концерт със солов инструмент алпийски рог. Италианския солист Карло Торлонтано, който ще свири със Софийската филхармония, ще представи произведението на Джовани Д’ Акиля, специално написано за изпълнителя, както и още едно произведение за алпийски рог. Допълнение към програмата са Гогол Сюита от Ал. Шнитке и Увертюра “Егмонт” от Лудвиг ван Бетовен. Диригент на концерта ще бъде маестра Джанна Фрата. Карло Торлонтано посвещава по-голямата част от времето си на популяризиране на алпийския рог в класическите концертни зали. Със своя инструмент, който достига ръста на двама мъже, той е партнирал на много симфонични и камерни оркестри в Азия, Австралия, Европа, Северна Америка. Пиесата „Големият рог на Хелм” е вдъхновена от епичния фентъзи-роман „Властелинът на пръстените” на Толкин. Написана е през 2003 специално за Карло Торлонтано. Изградена в едночастна форма, творбата на Д'Акиля насочва към епизод от втория том на романа - обсадата на крепостта Хелм. „Силите на доброто и злото се изправят едни срещу други, за да потвърдят лудостта на войната, която покварява и унищожава всичко без никаква рационална мотивация” – обяснява композиторът.
"Белите ми нощи" на Маргарита Петкова с премиера в Националната библиотека
Първата дама на родната поезия Маргарита Петкова представя "Белите ми нощи" на 15 март от 18.30 ч. в Централното фоайе на Националната библиотека „Св.св. Кирил и Методий". Премиерата на най-новата книга на Маргарита Петкова ще бъде украсен с опияняващите стихове на книгата й, прочетени от Мариус Донкин и вино на Tipchenitza Winery. Маргарита Петкова пише за любовта както никой друг, а в стиховете й хиляди българи припознават собствените си чувства. Затова нейните стихове се приписваха на ръка, след като книгите й още с излизането им моментално свършваха в книжарниците. Сега се споделят в социалните мрежи, но продължават да палят същите емоции. Най-пресният пример са „Белите ми нощи" – спечелилите си хиляди почитатели стихове на поетесата (още докато се раждаха) и събрани сега между кориците на новата й книга. Маргарита Петкова отново е предизвикателна. Стихотворенията й те завихрят и издигат, политаш с тях, с цялата свобода на любовта като чувство, а не просто като мачкане на чаршафи. Влизаш и в един лабиринт, събрал цялата култура и познание на човечеството. Интелигентният читател ще се превърне в съавтор, ще разчита с възхита и удоволствие знаци, които ще го препратят към червения карамфил за Шибил или към Дебеляновата любима, към Рембранд със Саския на коленете или Пармския манастир с Жерар Филип. Ще бъде един от народа на Вазов или ще плува в еротиката на „Пеперудите са свободни". И накрая – без да е силен по математика, химия или нови технологии, ще говори за любов с понятия от тези науки. Защото за любовта няма граници – и за чувството, и за думите, с които може да бъде описано, пише издателят на "Белите ми нощи". „Белите ми нощи ме сполетяха внезапно. И сами започнаха да се пишат. При мен всички стихове така идват – самостоятелно, без да ме питат, без да мога да ги управлявам и без да искам да им държа юздите. Затова са верлибри, свободни стихове, които едва успявах да догонвам, когато успявах. Никога не съм държала сметка на стихотворенията си защо са такива – в момента, в който изписваш думите, те вече престават да са твои, живеят си своя живот. И тъй като са свободни, си избраха да прескачат пунктуацията, да не се препъват в точки и запетайки. Интелигентният читател не трябва да бъде ограничаван от автора във възприятията си – нека всеки си слага препинателните знаци според вътрешния си ритъм, придиханията и задъхванията. Според собствените си усещания. Така, мисля, е честно. Както казва Томас Хигинсън, „Когато една мисъл ти взима дъха, изискванията за граматика са несъстоятелни". Та няма лошо да си глътнете граматиката в някоя бяла нощ, напротив, напротив..." – споделя самата Маргарита Петкова.
Изложба "Еврейската улица – реконструкция" в Регионалния исторически музей на София
Регионалния исторически музей на София е домакин на изложбата „Еврейската улица – реконструкция“. Официалното откриване е в сградата на Музея (пл.„Бански“ 1) на 9 март 2023 г. (четвъртък) от 18:00 ч., съобщават от музея. Временната експозиция „Еврейската улица – реконструкция“ се организира по инициатива на Държавния културен институт към министъра на външните работи в партньорство с редица институции в страната. Тя разказва за живота на еврейската общност в България с помощта на артефакти, както и на дигитализирани материали. В хронологично отношение изложбата разглежда периода след Освобождението на България (1878 г.). Онагледява ежедневието на еврейте в българските градове чрез предмети от бита и религията. Събраното в изложбата се съхранява в редица културни институции из цялата страна – музеи, архиви, библиотеки. Дигитализирани материали, разпределени в отделни категории и излъчвани на няколко екрана, допълват разказа. Застъпени са темите за появата на евреите по българските земи, синагогата като духовен център на общността, традициите, празниците и занаятите в еврейските семейства и др. Изложбата „Еврейската улица – реконструкция“ е достъпна за посещения в сградата на Регионалния исторически музей – София (пл. „Бански“ 1), зала „Временни експозиции“, партер. Експозицията ще може да се види до 19 април 2023 г. Изложбата се осъществява с партньорството на: Държавната агенция „Архиви“, Регионалния исторически музей – София, Националния исторически музей, Регионалния исторически музей – Пазарджик, Регионалния исторически музей – Кюстендил, Регионалния исторически музей – Пловдив, Къщата музей „Димитър Пешев“ – Кюстендил, Историческия музей – Самоков, Института за етнология и фолклористика с етнографски музей – БАН, Националния археологически институт с музей – БАН.
Култура
София е културен център на страната и това е логично, тъй като тук са съсредоточени най-големите институции на културата. Медията ни ежедневно публикува десетки новини за културни събития и инициативи, свързани с българската култура. Огромният брой театри, кина, галерии, музеи, библиотеки, концертни зали и читалища са гаранция за качествена и богата култура, на която се радват столичани и гостите на столицата. Новините за всяко ново събитие от областта на културата, допълнително засилват интереса на гражданите.
Театрална култура
Факт е, че всички театри на територията на София не спират напълно дейността си извън сезона. Нормално е културата да няма почивен ден. Трупите на Народния театър „Иван Вазов“, Сатиричния театър и Музикалния театър имат чудесни инициативи, които поддържат непрекъснато интереса към тях на хората от всички възрасти. В репертоара на всички театри присъстват заглавия, които са непреходни и трябва да се видят от всеки любител на театъра. Много активна е и дейността на учебния театър на НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов“. Театралната култура е в своя възход.
Студентите са пълни с енергия и нямат търпение да дадат всичко от себе си, за да намерят мястото си в театралните среди на родните театри и да се влеят в културата на страната. Новини за представленията им присъстват в медията ни всяка седмица.
Новините за бродуейските мюзикъли, поставяни в Музикалния театър се радват на голям интерес от страна на читателите. Културата на мюзикълите намери чудесна почва у нас.
Кино култура
Традиционните кина от миналото вече са рядкост. Тази култура е претърпяла своето развитие. Повечето кина вече съчетават модерна визия и иновации в преставянето на филмите. Това определено увеличава многократно публиката, а новините за новостите в програмите им са доста четени. Няма как да се спрат иновациите в културата.
Последните събития в културата на София - кинофестивалите - привличат не само родни фенове и звезди, но и редица известни имена от световното кино. Кристоф Ламбер остана очарован от професионализма и таланта на българските артисти, режисьори и сценаристи, както и от културата на българите.
Музикална култура
Столицата е предпочитана за провеждането на концерти на известни певци и музиканти не само от България, но и от целия свят. Медията ни ежедневно публикува новини, отразяващи музикалната култура в столицата. Предпочитани места за провеждане на големи концерти са новата зала Арена Армеец, Зала 1 на НДК. Зала България е домакин предимно на симфонични концерти. Изобилстват новини за редица културни събития, които се провеждат в НДК. Програмата за културните прояви там е известна месеци напред и хората търсят информация за всичко актуално. Музикалната култура има своите привърженици.
Книжовна култура
С гордост можем да отбележим, че столичните библиотеки са средище на културата. Нашата медия се стреми да отразява всичко това с актуални и изчерпатени новини.
Фондовете на най-големите библиотеки – Националната библиотека и Столична библиотека – непрекъснато се обогатяват. Екипите им се стремят да достигат до сърцата на всички възрасти по подобаващ и съвременен начин и да обогатяват културата на населението. Из районите се движи мобилна библиотека, която осигурява забавление и приятен отдих за деца и възрастни в столичните паркове. Така културата отива при хората. Редовно се публикуват новини за инициативите на библиотеките в сътрудничество с други институции, свързани с културата. В началото на учебната година имаше чудесна инициатива за училища и университети - всеки учащ, закупил карта за градския транспорт, получи безплатна карта за ползване на библиотека и си избра книга за личния си архив. Нашите новини отразиха тази проява на културата.
Традиционната инициатива Поет и Преводач на месеца в Столична библиотека също се радва на успех, а новините за предстоящия месец се чакат с нетърпение. Видно е, че културата винаги е водеща.
Музейна култура
София е древен град. Историята е на всяка стъпка. Историческата култура е на особена почит. Нашите новини неведнъж информират за безценни исторически находки, на които се натъкват строители съвсем случайно.
Новините за уникалните и забавни събития за деца в Античния комплекс Древна Сердика в района на Ларгото са особено предпочитани. Тези събития са тематични и обогатяват културата на подрастващите.
Националната художествена галерия наскоро беше домакин на уникална изложба – гостуваща изложба, представяща меча и златният пръстен на хан Кубрат. Новините, които нашата медия публикува, изкушиха множество любопитни почитатели на историческата култура да разгледат изложбата.
За традиционните български празници музеите организират забавни работилници за деца. В тях децата изработват козунаци, великденски яйца, мартеници или сурвачки. Новините насочват любознателните към правилните събития и съдействат за повишаване на интереса към националната култура.
Художествена култура
Голяма част от населението на столицата обича изобразителното изкуство и скулптурата и приветства всяко събитие, свързано с художествената култура. Многобройните галерии в София предлагат уникална възможност за забавление и обогатяване на културата. Някои предлагат чаша вино по време на разглеждане на изложбата. Други предлагат възможност на гостите да създадат своя картина. Всичко това се харесва от посетителите и новините за предстоящите изложби определено се чакат с нетърпение.
Много от столичните галерии организират детски арт работилници, които се провеждат през почивните дни. Така децата успяват да научат много ценни уроци за рисуването с различни техники и да разкрият таланта си, както и да обогатят личната си култура.
Медията ни отразява новините от редица мащабни събития на културата като Панаира на книгата, Новогодишен музикален фестивал и др.
Няма как в милионен град с наличието на редица културни институции културата да не е на достатъчно високо ниво. Доказателство за това е и споделеното от редица чуждестранни гости в столицата. Столичната култура се радва на огромен интерес.
Покрай многобройните новини за дейността на столичната администрация, спортните събития, трафика и новите постижения на лекарите в столичните лечебни заведения, тези за водещите събития от културата са като свежа глътка въздух сред злободневните новини.
Новините за култура се следят с интерес не само от столичани, но и от жителите на населените места в цялата страна. Те получават актуална информация за всичко в София от нашите публикации и успяват да присъстват на избрани от тях събития от различни направления на културата.
Като цяло, информацията, която дават публикуваните от медията ни новини за култура е актуална, изчерпателна и полезна и това се потвърждава от коментарите за всяка една от тях, както и многократните споделяния в социалните мрежи. Целта ни е да достигнем до душата на всеки човек и да му дадем ценната за него информация и да му помогнем да се доближи максимално до културата.
