Култура
Последни Най-четени Най-коментирани
-
"Ледовете на Антарктика" на Моста на влюбените в Софияaccess_time 19/04/2024comment 0visibility 572
-
Столичани ще видят 90 филма на Националния фестивал на българскот...access_time 19/04/2024comment 0visibility 740
-
Общинският Дом на културата „Средец“ отпразнува с концерт 50-а го...access_time 17/04/2024comment 0visibility 497
-
Монтират нова арт инсталация в Градската градина в Софияaccess_time 15/04/2024comment 0visibility 749
-
В аулата на Софийския университет ще прозвучи Stabat Mater от Дж....access_time 15/04/2024comment 0visibility 832
-
Добромир Банев пред Столица.bg: Ние сме това, което графитите каз...access_time 10/04/2024comment 0visibility 2040
- Боинг 747 кацна в София с декорите за “Фантомът на операта”
- Надежда Захариева представи „Балерината“, посветена на Краси...
- Арх. Петър Диков представя в НДК "Малки Софийски истории"
- Майсторски клас по пиано в къщата музей "Панчо Владигеров" в...
- Спектакълът „Емил - само един живот не е достатъчен" пред пу...
- Директорът на Софийската градска художествена галерия получи...
-
Изложба „Раждането на модерния град“ в Националната библиотека в ...access_time 03/04/2024comment 0visibility 598
-
Дни на София в Столичната библиотекаaccess_time 02/04/2024comment 0visibility 551
-
Красимира Казанджиева омая децата в детска градина в столичния Др...access_time 01/04/2024comment 0visibility 812
-
Дни на София в Столичната библиотекаaccess_time 02/04/2024comment 0visibility 551
-
Красимира Казанджиева омая децата в детска градина в столичния Др...access_time 01/04/2024comment 0visibility 812
-
Изложбата "Поглед към София" като повод за сериозни размишленияaccess_time 01/04/2024comment 0visibility 804
-
Димитър Маринов ще обучава актьори в Народния театър в Софияaccess_time 29/03/2024comment 0visibility 993
-
Веселин Дамянов-Ves подрежда най-новите си творби в столичната га...access_time 28/03/2024comment 0visibility 437
-
Отбелязваме Световния ден на театъра, в София връчват наградите И...access_time 27/03/2024comment 0visibility 436
-
НАТФИЗ даде сцена на ученици, които изпълниха стихове от утвърден...access_time 26/03/2024comment 0visibility 482
-
"Многоглавото тяло" с премиера на сцената на Топлоцентрала в Софи...access_time 25/03/2024comment 0visibility 419
-
След успеха във Венеция: Мистерия от гласове и струни ще радва ст...access_time 25/03/2024comment 0visibility 464
- Зала 2 на НДК в София отново ще се нарича Театър Азарян
- Камерният оркестър на Баварското радио гостува на Европейски...
- Синът на футболната легенда Сашо Костов уважи автора на „Гай...
- Примабалерината Красимира Колдамова с юбилеен гала спектакъл...
- Три певици ще пеят Царицата на нощта във „Вълшебната флейта“
- Художникът Владимир Пенев представи живописни „Пътеки на вре...
- В къщата-музей „Христо Смирненски“ в София отбелязват 8 март
- Председателят на СОС присъства на празничен концерт за 3-ти ...
- Удължават изложбата на Любен Зидаров в галерия „Нюанс“ в Соф...
- Изложба, посветена на Несебър, откриха в Софийския университ...
- Соня Йончева получи в София орден за изкуство и литература н...
- С „Клопка“ на Надежда Косева ще се открие София филм фест
zoom_in
zoom_in
zoom_in
zoom_in
zoom_in
zoom_in
zoom_in
zoom_in
.JPG)
zoom_in
zoom_in
Изложба и премиера на книга в Националната библиотека в София
Клуб „Писмена“ към Националната библиотека "Св. св. Кирил и Методий" представя книга със стихове "Още ли не сте открили отсъствието ми---" на Йордан Евтимов. Събитието ще се състои на 8 ноември /вторник/ от 18.30 ч. в Централното фоайе. "Новата книга на Йордан Ефтимов е своеобразен сборник с 51 визии за това как се чете стихотворение, но и стихосбирка с избрани 51 стихотворения", казват от библиотеката. Йордан Ефтимов е български поет, литературовед, литературен критик, радио- и телевизионен водещ на предавания за книги и литература. Редактор е в седмичника „Литературен вестник“ (1993 – 2016) и на литературни рубрики в ежедневници, водещ на предавания за литература и нови книги по телевизията и по националното радио. Носител е на отличието Рицар на книгата на Асоциация „Българска книга“ в категория „Електронни медии – радио и телевизия“ за 2016 г. Международна изложба "Богатство от цветове и традиции" се открива на следващия ден, 9 ноември 2022 г. /сряда/ от 16.30 ч. в Централното фоайе на Библиотеката. Изложбата включва изображения на национални носии, шевици и други елементи от традиционното облекло, предоставени от Националните библиотеки на Грузия, Румъния, Сърбия, Хърватия, Черна гора и България.
Стефан Вълдобрев, Алекс Сърчаджиева, Петър Антонов и Ива Доро излизат на една сцена в Софи...
Най-новата пиеса на сценаристката и драматург Яна Борисова “С гръб към залеза” ще се играе премиерно в София. Представлението ще се състои на 16 ноември в театър “Сълза и смях“. Постановката събира за първи път на една сцена Стефан Вълдобрев, Александра Сърчаджиева, Петър Антонов и Ива Доро, които авторите на спектакъла наричат: “изумителен букет от талант и вдъхновение”. “С гръб към залеза” разказва две различни любовни истории през погледа на всеки един от участниците в тях. Действието ще срещне публиката с четирима герои – двама мъже и две жени, които разговарят за любовта, за разминаванията, за разделите и за красотата. Професионален готвач със собствен ресторант и телевизионно шоу (Стефан Вълдобрев); неговата асистентка, по която той е силно увлечен (Александра Сърчаджиева); световно известен пианист (Петър Антонов); писателка, която издава бестселър, описващ провалената връзка между нея и пианиста (Ива Доро). Благодарение на книгата-бестселър, съдбите на четиримата се преплитат. “Те започват да общуват и споделят всичко, което всеки един от тях смята за истина и за свои емоционални права, на които настоява и брани. Имено това ражда нелепи, неудобни, красиви и вълнуващи ситуации и мечтания. Съдбата на всеки един от героите е уникална, странна, смешна и покъртителна. “Една ужасно нежна и страшно смешна история за красивата страна на тъгата, за залезите, танцуването и готвенето като изкуство.”, казва Яна Борисова. Това е третият спектакъл на режисьора Димитър Коцев-Шошо и Яна Борисова, които през последните години доказаха изключителното си присъствие на театралните сцени у нас и в чужбина. След огромния успех на пиесата “На живо” с участието на Александра Сърчаджиева, получил награда Аскеер за най-добър спектакъл за 2021г., номинация за наградите Икар и Аскеер за драматургичен текст и хитовата пиеса “Място, наречено Другаде”, Димитър Коцев-Шошо и Яна Борисова отново се събират, за да продължат съвместната си работа, която доказано вълнува и привлича публиката. Сценографията на спектакъла е на Елис Вели, музиката - на Милен Кукошаров. “Актьорите в тази постановка са вдъхновяващи и много талантливи. Наша стара мечта беше да ги съберем заедно на една сцена. Познавам всеки един от тях, но всеки път ги преоткривам и продължават да ме изненадват. Това е история, която вълнува, разсмива до сълзи и докосва онази невидима част от нас, която е много красива, а всички крием. Стефан, Александра, Петър и Ива успяват да го направят по изключителен начин.” - споделя Димитър Коцев-Шошо. Билети за спектакъла “С гръб към залеза” все още могат да бъдат закупени в мрежата на Eventim и на касата в театър “Сълза и смях”. Продуценти на представлението са „Арт Театър“ и „Контраплан“.
Петя Хайнрих е поет на месец ноември в Столична библиотека
Литературният клуб на Столична библиотека ще посрещне довечера, на 3 ноември, една много любопитна и талантлива личност, която от доста години живее в Германия, но не се отказва, макар и от разстояние, да присъства на българската литературна сцена. Това съобщават от библиотеката. Петя Хайнрих е родена през 1973 г. в София. Тя е поет, преводач от немски и литературен редактор, създател и двигател на легендарното списание НО ПОЕЗИЯ и на Литературно списание ТЕКСТИЛ (LST). Автор на книги с поезия, фрагменти, пътни бележки и поезия в проза. Акцент на представянето ѝ като поет на месец ноември в Столична библиотека ще бъде новата ѝ книга „Летни хитове“. То ще се случи с помощта на поета и преподавател в НБУ доц. Йордан Ефтимов, както и на редактора Тома Марков. "Добре дошли в ноември – същината на лятото по никое време. Защото всичко, което е случило вчера, започва едва сега да има вкус, цвят, профил, смисъл, тоест – сладост. Всеки, който приключва с лятото преди листопада, е като човек, който приключва с удоволствието, преди самото удоволствие", казват от библиотеката в поканата си към публиката. Събитието ще се състои довечера, 3 ноември, от 18,30 часа в Литературният клуб на Столична библиотека.
Откриха изложбата "Моите будители" в Градската градина
Изложбата „Моите будители“ с участието на изявени личности беше открита с тържествена церемония в Градската градина пред Народния театър „Иван Вазов“. Изследователят проф. Христо Пимпирев, директорът на Националната опера и балет акад. Пламен Карталов, писателката Здравка Евтимова, Стефка Костадинова, чийто световен рекорд остава ненадминат, старши треньорът на Националния отбор по художествена гимнастика Весела Димитрова и световните шампионки от ансамбъла, създателят на платформата ucha.se Дарин Маджаров бяха силно аплодирани по време на събитието. Техните послания, както и тези на Райна Кабаиванска, Снежина Петрова, Явор Гърдев, Найден Тодоров, Веско Ешкенази, Ивет Лалова и учителката Благородна Танева можете да видите в изложбата до 13 ноември. Автор на фотографиите е Костадин Кръстев-Коко. Инициативата е благотворителна, като всяка година за Деня на народните будители ФАНТАСТИКО ГРУП подкрепя проекти в областта на образованието и културата. Тази година бенефициенти са Националното музикално училище „Любомир Пипков“ и Нов български университет. „За нас от Националното музикално училище е изключителна чест и привилегия през тази година да бъдем част от инициативата „Моите будители“ на ФАНТАСТИКО ГРУП заедно с такива изявени имена в областта на музиката, културата, науката и спорта. За нас е огромна привилегия да сме бенефициент по тази програма, което ще ни даде възможност да обновим концертната си зала, за да може нашите възпитаници и занапред в любимия си дом да представят своите постижения пред широката публика. Благодаря на ФАНТАСТИКО ГРУП! Благодаря за доверието! Благодаря за подадената ръка! На всички вас искам да пожелая светъл празник! Бъдете все така вдъхновени в просветителската си дейност и нека искрата на просвещението никога да не угасва!“, заяви при откриването на изложбата д-р Столина Добрева, директор на НМУ „Любомир Пипков“. Инициативата ще подкрепи и проекти на студенти от Нов български университет. „Аз съм дълбоко респектиран от това да бъда пред толкова много таланти и толкова много големи имена, които заслужено участват в тази изложба. Бих искал да благодаря на първо място на ФАНТАСТИКО ГРУП, на нейния президент г-н Валери Николов, на нейния оперативен президент Владимир Николов, които за съжаление не са сред нас, но заслугата за това събитие е изцяло тяхна. За нас е изключителна чест да работим с ФАНТАСТИКО вече повече от 15 години. Правим едно събитие, което вероятно всички знаете – това е Майсторският клас на Райна Кабаиванска, която също е част от тази изложба. Аз съм щастлив, че тук е и акад. Карталов, който е наш партньор от много години, както и Столичната община. За студентите на Нов български университет този жест на дарение за стипендии е изключително важен, защото това е една възможност, една връзка с обществената среда, с бизнеса, който представлява ФАНТАСТИКО и възможност за бизнеса да се срещне с тези млади хора и да оцени тяхното виждане за бъдещето, което е изключително важно за нас. Поздравления още веднъж за инициативата на ФАНТАСТИКО и на Столична община!“, каза изпълнителният директор на Нов български университет д-р Георги Текев. Първите посетители получиха билети за театър, опера, концерти, книги и музикални дискове, чрез които да се докоснат до творчеството на участниците в изложбата и да почерпят вдъхновение от техните постижения. Възпитаници на Националното музикално училище „Любомир Пипков“ изпълниха „Химн на народните будители“. Силни аплодисменти получиха изпълненията на Дара Соколова (цигулка), Цветелина Занкова и Оливър Уолън (валдхорна). Проектът „Моите будители“ се осъществява със съдействието на Столична община и в партньорство с Нов български университет, Софийска опера и балет, Софийска филхармония, НМУ „Любомир Пипков“, Български олимпийски комитет, Българска федерация по художествена гимнастика и bTV Media Group.
Стефка Костадинова със специално място в „Моите будители“ пред Народния театър
Председателят на БОК Стефка Костадинова бе със специално място в изложбата „Моите будители“, открита днес в Галерията на открито в Градската градина пред Народния театър „Иван Вазов“. За втора поредна година проектът представя някои от най-изявените български личности от различни сфери на изкуството, изследователи, преподаватели, спортисти, визионери. Те са малка, но значима част от съвременните будители, които вдъхновяват с постиженията си. „Будителите са национално богатство. С безспорен авторитет и обаяние те съхраняват ценности, вдъхват увереност и самочувствие. Те увличат след себе си и дават светлина в тъмни и трудни времена. И най-важното - всеки с примера си в своята област може да бъде будител, да ни накара да сме горди и силни като българи,“ споделя в своето послание Стефка Костадинова, световна рекордьорка в скока на височина и президент на Българския олимпийски комитет. Автор на фотографиите е Костадин Кръстев-Коко. Пред обектива му застават изследователят проф. дн Христо Пимпирев; акад. проф. Пламен Карталов – режисьор, педагог и директор на Софийската опера и балет; Найден Тодоров – диригент и директор на Софийската филхармония; Райна Кабаиванска – почетен професор и "Доктор хонорис кауза" на Нов български университет; цигуларят Веско Ешкенази; Благородна Танева – учител по цигулка в Националното музикално училище „Любомир Пипков“. Част от проекта са и личности със значими постижения в спорта – Стефка Костадинова, чийто световен рекорд в скока на височина остава недостижим 35 години след поставянето му; Весела Димитрова – старши треньор на Националния отбор по художествена гимнастика – ансамбъл жени; лекоатлетката Ивет Лалова. Думи на почит към будителите споделиха писателката Здравка Евтимова; доц. Снежина Петрова – актриса и ръководител на департамент „Театър“ в Нов български университет; режисьорът Явор Гърдев; създателят на образователната платформа ucha.se Дарин Маджаров.
D.I.Y. 2.0 изложба на Георги Ружев в Музея на хумора и сатирата
На 4 ноември, петък, от 19:00 часа предстои откриването на изложбата на Георги Ружев D.I.Y. 2.0 в Музея на хумора и сатирата в Габрово. Следва парти, от 20:00, със сетове от автора: дръм енд бейс, електро трип хоп, пънк и ска. Изложбата ще остане в Музея до 9 април 2023. С появата си през седемдесетте пънкът революционизира музиката. Това не е само музикален жанр, а идея и начин на живот, в който направи-си-сам подходът (do-it-yourself или D.I.Y.) е етичен код. Пънкът ражда политически осъзната общност, която бори статуквото с подръчни средства и малко опит (да си аматьор е ценност), оставяйки ясен отпечатък в изкуството, модата и въобще – визуалната култура. Превъплъщението и самоизмислянето, играта, шегата и сатирата са част от арсенала на пънкарския бунт. Изложбата D.I.Y. 2.0 включва произведения на Георги Ружев от края на 80-те години на 20 век до днес, подредени като DJ сет и без оглед на хронология. Пътят му в изкуството тръгва от фотографията, която авторът използва, за да документира инсценирани реалности. После все така работи с готови образи, които реже, съединява и миксира в голямоформатни дигитални колажи. Видеата му синхронизират ритъма в аудиото с десена в картината, а психедиличните анимации са калейдоскоп от културни референции и символи. Когато кадърът е статичен, движението е от зрителя – смяната на гледната точка е част от изграждането на образа в лентикулярните картини и отпечатъка върху бетон. Изложбата представя проекти за музикалните групи, в които авторът участва през годините. Поредица от видеа и колажи е посветена на краля-шут на Сюрреализма – Салвадор Дали. Портрети на Джими Хендрикс са ремиксирани с ритуални маски, припомняйки вярата на музиканта в магията и суеверието (редом със страстта му към научната фантастика, от песента Voodoo Child). Следва серия, в която обект са характерната стилистика и драматургия на индийското кино, което преработва образци от Запада за местна публика, смесвайки ги с локална естетика и повествователни похвати от театър, танц и ритуал. В поредица от автопортрети авторът изглежда като разни културни икони: „Доказвам, че хората не трябва да имат идоли, защото аз много приличам на всеки един от тях”. А скептицизмът към религията се материализира в олтар с обекти. Ружев смесва образи от различни култури и епохи с размах, поставящ понятието за другост в криза.Георги Ружев е част от младото бунтарско поколение на българското съвременно изкуство. Роден е през 1964 г. Завършва Седма гимназия „Георги Димитров“ (1982) и задочно техникума по полиграфия и фотография (1987) в София. Заедно с Асен Ботев, по спомени на изкуствоведа Диана Попова, „показаха снимки от акции, които са правили, и попитаха могат ли да се включат в изложбата Земя и небе“. Така през 1989 г. Георги Ружев взима участие в изложба, представяща така наречените тогава неконвенционални форми в изкуство, на покрива на Съюза на българските художници на „Шипка“ 6. Бунтар по природа, непризнаващ поклонничеството пред идоли и създаването на нови такива, той взима участие в анархистките и пънк движения по време на обществените митинги и шествия през 90-те. С уклон към музиката, Георги Ружев инициира и участва в множество артистични сдружения като колектив „АГ“, „Попарата на бухала“, „Токси-лелички“, OCTOBERON“ и е сред основателите на сдружение „Изкуство в действие“ (1990).Неговите артистични проекти са показвани в арт пространства като: Yerbatan Sarnici, Истанбул, Sugar Factory, Амстердам; галерия The Horse Hospital, Лондон; галерия XXL, галерия КА, България и други. Участва в 7-мо Международно биенале на медийните изкуства „The Power of Tape“, Полша; “Beyond Belief. Contemporary Art from East Central Europe” – Музей за съвременно изкуство, Чикаго; 3-то Истанбулско биенале; Второ международно биенале на фотографията и визуалните изследвания, Париж; „Изкуството днес“, Будапеща, Национално биенале за фотография, София и други.
Светът на Тома Трифоновски оживява на Моста на влюбените в столицата
Жителите и гостите на столицата ще имат възможност да се потопят в живописния свят на художника Тома Трифоновски. По повод 85-ата годишнина от рождението на твореца в столицата ще бъде представена изложбата „Колко си хубава, Господи!“. Експозицията ще бъде открита на 1 ноември от 17:15 ч. на Моста на влюбените. Тя включва репродукции на 60 живописни платна с голи тела, женски портрети, композиции. Творбите са от различни периоди – някои са рисувани още през 70-те години на 20 в., а други са в последните от живота му. Изложбата е от типа изкуство в градска среда и цели да разчупи традицията на музейно представяне. Тя е част от инициативата за съпротива срещу фалшификатите в изкуството. Неслучайно в експозицията са включени творби от различни галерии и периоди на твореца, за да се види как е развивал стила си в различните години на своето творчество. Паната са датирани, като е посочено в кой музей или частна колекция се намират. Посетителите ще видят произведения от сбирките на Национална художествена галерия, Софийска градска художествена галерия, Художествените галерии в Плевен, Монтана, Добрич, Димитровград, Казанлък, Сливен, Пазарджик, Кюстендил, от частните колекции на Боян Радев, Димитър Инджов, Офелия Петрова, семейството на твореца Светлана и Невена Трифоновски и др. Организатори на изложбата са неговата съпруга Светлана и дъщеря му Невена Трифоновски. Графичният дизайн е на Тодор Манолов, внук на голямата българска скулпторка Васка Емануилова. Изложбата ще открие изкуствоведа Мария Василева. Събитието се осъществява със съдействие на Столична община и община Плевен. Тома Трифоновски е от водещите творци от 70-те години на 20 в., от кръга художници, наречени възрожденци. Те създават своето изкуство, вдъхновени от изящните образци на православната живопис и създават свой неповторим почерк, като своеобразен бунт срещу пропагандното изкуство. Дотолкова че са отказвали да подписват творбите си до началото на 90-те години, за да бъдат разпознавани по стила. Авторът е известен като майстор на голото тяло, натюрморта и женския портрет, но има и незабравими композиции с църкви. Творбите му освен във всички галерии на страната се намират във всички европейски страни, САЩ, Канада, Австралия, Южна Африка, над 100 негови платна са част от художествените сбирки на видни граждани в Кипър. Представян е в музея Пти Пале в Женева, Пушкинския музей,френски и италиански галерии, Австралия, Зимбабве и др. Едни от най-богатите колекции с негови картини в България притежават Боян Радев, Димитър Инджов, Светлин Русев и др. Тома Трифоновски има необикновена съдба. Той е роден в село Драничево, днес Кранохори, Нестръмско в Северна Гърция в семейството на българите Евгения и Ахил Трифонови. Той е едно от 20 –те хиляди българчета, които по време на Гражданската война в Гърция през 1948 г. са отделени от семействата си и са изведени от страната. Предлогът е бил да ги спасят от войната, но целта е била да бъдат македонизирани. Попада в Чехословакия, където учи и живее в детски домове, а по –късно Червеният кръст събира семейството му в Унгария. В Будапеща се запознава с български студенти, които му дават да чете поезията на Христо Ботев и му припомнят, това което знае от дядо си Никола, че е българин. Представят го на големия художник Ендре Домановски, който го обучава. Налага се семейството да тръгне за България и се установява в Плевен. През 1966 г. Тома Трифоновски завършва Художествената академия в София. Живее в Плевен, Враца и София. През 2017 г. излиза книгата „Томата” с живи разкази от 36 автори за живота му.
"България – един век поезия и музика" в столичния клуб "Ялта"
В Деня на народните будители, 1 ноември, в столичния клуб "Ялта" предстои един спектакъл, дело на млади хора, който ще превърне мястото в истински дом на духовността. Спектакълът, озаглавен "България – един век поезия и музика" е дело на младата актриса Елизабет Марангозова и колегите ѝ Александра Лашкова, Бояна Авджиева, Тодор Беров и Явор Гаджев. Събитието се осъществява със съдействието на Издателство "Библиотека България" и НФ "Култура". Началото на спектакъла е 19,00 часа, вход - свободен. На тазгодишния 1 ноември отбелязваме 100 години от първото честване на Деня на народните будители, затова и спектакълът на Елизабет Марангозова ще представи на зрителите едно пътешествие през поезията и музиката на този век. Поетично-музикалните етюди, изпълнени от актьорите в представлението, ще включват стихове на поетите Александър Секулов, Борис Христов, Георги Рупчев, Стефан Цанев, Добри Жотев, Камелия Кондова, Яна Язова, както и на съвременни творци, които ще бъдат изненада за публиката. В симфония с тях ще звучи и пъстър букет от музикални произведения, представителни за всяка една епоха. По думите на Елизабет Марангозова, тя създава този спектакъл от любов към сцената, към лириката и музиката, към изкуството като цяло. Вдъхновението, което любовта ражда, е двигателят на този спектакъл. Да бъдеш човек, при това с главно Ч, е велико, макар и да ни носи страх понякога, отбелязва актрисата. Спектакълът цели да ни припомни смисъла на този устрем и да докосне най-нежните и емоционални струни на човешката душа. "Много се надявам да отзвучи ярко и ясно, като всички песни и стихове, които сме избрали, в душата на хората и наистина да усетят, че ние празнуваме всъщност това да сме будни душевно, да сме будни сетивно, да сме будни с мозъка, с рацио, и с всичко, което ни прави повече хора. Според мен това е да си буден – да си повече човек", казва младата актриса пред БНР.
Представят в храм „Св. София“ книга за чудесата на Св. Ефрем Нови
Новото, четвърто, допълнено издание на книгата “Св. вмчк. и чудотворец Ефрем Нови” ще бъде представено пред жителите и гостите на столицата на 2 ноември, от 18:45 часа, в храм “Св. София”. Събитието е част от първото издание на Фестивал на православната книга за Софийска епархия, който се провежда с благословението на Българския патриарх Неофит. Книгата “Св. вмчк. и чудотворец Ефрем Нови” е дело на журналиста Ангел Бончев, водещ на новините по БНТ. През последните 10 години той се е отдал на издаването на книги и правенето на филми, посветени на житията и чудесата на неизвестни за България светци. Сред тях са св. Нектарий Егински, св. Никифор Прокажения, Ефрем Нови Чудотворец, Лука Кримски и други. Книгата „Св. вмчк. и чудотворец Ефрем Нови“ е 200 страници и съдържа житие, разкази за чудеса, акатист, два молебни канона и молитви. В нея са поместени и много ценни фотографии. Изданието е допълнено с истории за чудесата, случили се в България по молитвите на св. Ефрем Нови. В книгата са включени и много молитви за различни нужди. Добавени са няколко нови глави, които в още по-голяма степен разкриват личността на майка Макария – игумения на манастира на св. Ефрем. Читателите ще се докоснат до нейната свята осанка и ще научат за делото ѝ в полза на ближния приживе. Освен това изданието включва две стихотворения, посветени на св. Ефрем Нови и майка Макария, чиито автори са отец Павел Гърбов от Карнобат и Ангел Бончев. По време на фестивала ще бъдат представени и всички останали книги и филми на автора Ангел Бончев. Откриването на Фестивала на Православната книга за Софийска епархия започва с откриване на 31 октомври от 18:00 часа и ще продължи до 4 ноември. В рамките на събитието ще бъдат представени различни издателства и техните книги, посветени на Православната вяра.
Денят на бесарабските българи ще бъде отбелязан пред НДК в столицата
Фестивал, посветен на Деня на бесарабските българи, ще се състои утре, 29 октомври в столицата, съобщават организаторите. Честването е съвместна инициатива на Изпълнителна агенция за българите в чужбина, Центъра на бесарабските българи в България и дружество "Родолюбец". Тази година то е посветено на общата молба за мир и разбирателство между народите. Програмата предвижда връчване на отличия за подадените ръка и отвореното сърце за нашите сънародници в условията на войната в Украйна. Награждаването ще се състои в Зала 11 на НДК (кино „Люмиер“) от 12,00 часа. От 15:00 до 22:00 часа на откритата сцена пред НДК в София с гостуващи изпълнители от Бесарабия – Украйна и Молдова както и от Банат, Румъния. Ще има щандове с традиционни бесарабски вина и ястия, както и много други изненади. Честването ще приключи в Централния военен клуб в София с празник, организиран от Дружеството за връзки с бесарабските и таврийските българи “Родолюбец”.
В Националната библиотека в София отбелязаха 100 годишнината на Радой Ралин
Националната библиотека „Св.св. Кирил и Методий“ тържествено отбеляза 100 години от рождението на големият сатирик, писател и поет Радой Ралин, и 90 годишнината на Марко Ганчев, съобщават от библиотеката. Събитието премина под надслов „ПОДбудителите – 190 години сатира“. „Това са автори, които с творчеството си, със сатирата си възпитаха поколения наред на гражданско мислене, те бяха и остават личности, които ни учат на морал и на съвест“, каза директорът на Националната библиотека доц. д-р Красимира Александрова при откриването на събитието. Идеята да се честват ПОДбудителите в навечерието на 1 ноември се родила спонтанно в разговор с Ганчо Марков, сина на Марко Ганчев, сподели Кин Стоянов, син на Радой Ралин. Двамата решили, че е подходящо да ги нарекат ПОДбудители, защото: „Това са хора на духа, които включват България в духовната сфера на Европа, които на практика са измъкнали българската култура от стигмата на социалистическия реализъм и са я върнали към реалността“ – каза Кин Стоянов. Марко Ганчев говори за приятелството си с Радой Ралин, датиращо от времето, когато е бил на 15 години, а Радой Ралин на 25, и продължило през целия им живот. В началото на 2022 г излезе юбилейно издание, инициирано от Недялко Йорданов, по случай 100 годишнината от рождението на големия писател, поет и сатирик Радой Ралин, в което са събрани всички негови знакови произведения и книга с избрани стихове, подготвена от проф. Божидар Кунчев. Отново е отпечатана и най-популярната книга на Ралин „Люти чушки“ като фототипно издание, подготвено от наследниците на сатирика. Близките на големия карикатурист и илюстратор на книгите на Радой Ралин Борис Димовски връчиха първото отличие на негово име за ПОДбудител - карикатурист на Йовчо Савов. Честването завърши с инициатива за преименуването на спирката на градския транспорт от „Хотел Плиска“ на „Площад Радой Ралин“, като предложението ще бъде изпратено до Столичния общински съвет.
Отбелязват 75 години от създаването на хор "Бодра смяна"
В Деня на будителите, 1 ноември, в изложбената зала „Архиви“ в София, ще бъде открита експозиция, посветена на създателя на легендарния столичен хор "Бодра смяна" - диригента Бончо Бочев. Това съобщават организаторите на събитието. Изложбата е озаглавена „Бончо Бочев – създател и вдъхновител“ и се осъществява съвместно от държавна агенция „Архиви“ и Национален дворец на децата. Бончо Бончев (1899-1975) е смятан за един от родоначалниците на детското хорово пеене в България. През 30-те години на ХХ в. той е учител в София, където създава хора „Софийските славейчета“. През 1947 г. той прераства в хор „Бодра смяна“. Това е първият български детски хор, получил световна известност и поставил началото на детското хорово пеене у нас. За своята 75-годишна история легендарният детски хор „Бодра смяна“ изнася над 2500 концерта, в които участват повече от 7000 деца, изпълнил е повече от 1000 творби от над 300 автори; в него са обучени повече от 10000 хористи. В биографията му са вписани 47 задгранични турнета в Европа, Азия и Африка; повече от 40 издадени грамофонни плочи и CD у нас и в чужбина. Хорът е редовен сътрудник на Симфоничния оркестър към Българското национално радио, на много оркестри в страната и на Националната опера, където участва в 26 оперни постановки в над 3000 представления. През пролетта Столичният общински съвет взе решение да именува улица на дъщерята на Бончо Бончев и дългогодишен ръководител на хор "Бодра смяна" - Лиляна Бочева. Улица в район "Сердика" ще носи името на Лиляна Бочева Откриването на изложбата, посветена на големия педагог и диригент ще бъде на 1 ноември от 17,00 часа. в сградата на ДА "Архиви" на ул. „Московска“ 5 в София.
Ученици от София с празничен концерт за Народните будители в Прага
„Чест и слава, Вам будители народни!“ е името на празничния концерт, който Националното музикално училище „Любомир Пипков“ в София организира съвместно с Българското средно училище „Д-р Петър Берон“ в Прага. Концертът ще се състои на 31 октомври от 18.00 ч. в Българският културен институт в Прага. В програмата ще прозвучат произведения на композиторите Бедржих Сметана, Добри Христов, Красимир Кюркчийски и Петър Христосков, в изпълнение на учениците от Национално музикално училище „Любомир Пипков“ Ана-Мария Узунова – пиано, Боряна Желева – цигулка и Наума Найман – виолончело. Всяка от тях е лауреат на множество награди от национални и международни конкурси, изявяват се и като солисти в различни музикални състави. Боряна Желева е била солист на филхармониите във Враца, Видин и Шумен, на Симфониета “София” и на Камерен ансамбъл “Софийски солисти”. През 2017 и 2019 г. Наума Найман също е канена за солист в Камерен ансамбъл “Софийски солисти”, през 2020 г. е солист на Czech Moravian Philharmonic Orchestra в Швейцария, а през 2022 г. свири с Камерен оркестър “Добрич”. Концертирала е още в камерни ансамбли и като солист в Белгия, Гърция, Италия и Румъния. Ана-Мария Узунова през 2019 г. участва в 39-ото издание на Летния музикален фестивал Luzerne в Ню Йорк, а през 2020 г. е сред десетте пианисти и единствен представител от Европа, приети в един от най-престижните фестивали за камерна музика в САЩ – Music@Menlo, провеждан под егидата на Chamber Music Society на Lincoln Center в Ню Йорк. В този състав триото съществува от 2022 г. В репертоара си има клавирни произведения от Лудвиг ван Бетовен, Йоханес Брамс и Бедржих Сметана. В празничния концерт ще се изявят и ученици от Българското средно училище „Д-р Петър Берон“ в Прага с рецитации на българска поезия. Събитието в чешката столица се реализира с финансовата подкрепа на Столична община - програма „Култура“ и в партньорство с Българския културен институт в Прага.
Легендарният Театър Словенско Младинско гостува в София
Легендарният Театър Словенско Младинско от Любляна ще гостува за първи път у нас с популярния в цял свят спектакъл “Проклет да е предателят на отечеството!”. Българската му премиера ще бъде в Регионалния център за съвременни изкуства “Топлоцентрала” в София на 22 и 23 ноември 2022 г. Трупата на Словенско Младинско пристига у нас, благодарение на “Топлоцентрала” и Нощ на театрите, от чиято богата програма е част. Спектакълът “Проклет да е предателят на отечеството!” е под режисурата на Оливер Фърлич, “лошото момче на Балканите”. Това представление резонира с актуалната реалност и поставя въпроса за отговорността. Поставен премиерно в Любляна през 2010 г. в Театър Словенско Младинско, и до днес спектакълът е желан гост на всяка световна сцена и фестивал заради това, че е “истински, ангажиран, важен, груб, политически, постдраматичен, постмодерен театър, занимаващ се с нас и с времето, в което живеем”. Зрители на четири континента разбират, че “не историческото събитие на Югославската война е в основата на това силно и блестящо представление, а присъствието на политическия проблем днес: готовността за зверства остава, трябва само да се натисне правилното копче”. Гостуването на “Проклет да е предателят на отечеството!” в България се осъществява от РЦСИ “Топлоцентрала”, Таймлайн Продакшънс и Фондация Асоциация Информбюро с финансовата подкрепа на Министерството на културата, Национален фонд култура по Програма за възстановяване и развитие на частни културни организации. Преди това – на 9 и 10 ноември, публиката ще види и една дълго подготвяна българска театрална премиера - спектакълът на Василена Радева “Електра тук и сега”. Представлението е по античния трагичен сюжет в интерпретацията му на Маргьорит Юрсенар, една от най-значимите фигури във френскоезичната литература на XX век и първата жена, приета във Френската академия. Най-известната пиеса на Юрсенар “Електра или свалянето на маските” е писана на прага на Втората световна война и според Василена Радева не само смисълът на текста, но и моментът на неговото създаване кореспондират с днешната реалност, макар че под множеството маски на Електра остава “ужасното и великолепно упорство на човешките същества да не губят себе си, каквото и да се случва”. Василена Радева създава спектакъла “Електра тук и сега” заедно със своята театрална компания “Паник бутон театър” в продължителен процес, който предшества репетиционния и включва две творчески ателиета и един теоретичен семинар. Водещ на първото ателие, проведено през 2021 г., беше немско-белгийският режисьор Рафаел Кон. Втората част от проекта бе семинарът и дискусията с участието на доц. Камелия Спасова, д-р Слава Янакиева и доц. Петър Горанов, посветен на образа на Електра, на съвременната рефлексия върху античната драма и на разнообразна рецепция върху творчеството на Юрсенар. Заключителният етап беше актьорският уъркшоп на Василена Радева, който премина в репетиционния процес на “Електра тук и сега”. Спектакълът се появява тази есен като част от репертоара на своя копродуцент - Регионалният център за съвременни изкуства “Топлоцентрала”, и се реализира с подкрепата на Столична община и Министерство на култура. В самото начало на месец ноември от сцената на Зала 1 в “Топлоцентрала” ще бъде поставено още едно любопитно заглавие – Screenagers vol.2: интерактивен музикален театър, копродукция на Франция и Хърватска. С подход едновременно към писането и музиката изпълнителят представя интимна музикална компилация от замъглени емоции, за които не могат да се намерят думи във всекидневието си. Мисията ѝ е да се уловят чрез песни болките, демоните, вибрациите, радостите и поривите, които бродят из пустинята на нейния психологически интериор. Интериор, който странно прилича на нашия онлайн медиен пейзаж - материализиран на сцената под формата на призрачни QR кодове, пророчески чат-ботове и измамни зелени екрани, с които зрителите могат да взаимодействат чрез своите смартфони. Събитието се осъществява в партньорство с Посолството на Франция и Френски институт в България в рамките на проект Дигитален Ноември и с Театроскоп, регионална програма за изпълнителски изкуства, инициирана от Френския институт и Министерство на културата Франция.
Писателят Еди Румян представи втората си книга "Последен шанс"
"Последен шанс" е втората книга с разкази на писателя Еди Румян. Очакваната премиера на книгата беше на 25 октомври в столичен клуб, който едва събра многобройните почитатели на българската проза, видя Столица.bg. Еди Румян е роден през 1978 година в София, в емблематичния "Люлин". Възпитаник е на НФСГ, а по-късно завършва магистратура в Техническия Университет в София. Както и първата му книга "Баница с локум", и в "Последен шанс" читателят ще намери и весели, и тъжни, но при всички положения истински и добре разказани градски истории. Общо взето, животът и творчеството на Еди са свързани с градските хора с техните мечти и идеи, с това, което може и (по-често) с това, което не може да се постигне в съвременни градски условия. В разказите му читателят ще намери и копнеж по неосъщественото, и надежда, и светъл оптимизъм, и болезнен реализъм, и самоирония. Човекът, който е част от града, и неговият опит да се впише в околния свят, са темата, която авторът поставя в центъра на разказа си. Най-често краят е неочакван - както се случва и в реалния живот, от където са взети сюжетите. "До сега не съм си намирал сюжети точно в Люлин. Хората живеят в някаква илюзия, че в Люлин е по-различно, но не е точно така. Всяка географска точка си има своите герои със своите особености", каза Еди Румян за Столица.bg, без да отрича, че кварталът си има своите особености. По думите му, в момента Люлин е доста по-добро място за живеене, отколкото в тийнейджърските му години. "Тогава до квартала се стигаше с т.нар."Експрес Люлин", който беше малко чудо да се хване, а сега има и метро", отбеляза той. Писателят разказва обикновени, човешки истории, в които не е трудно читателят да открие себе си. "Опитвам се да разказвам за образи, в които не вярвам много, такива, които дори са несъвместими с моя начин на мислене - така избягвам да разказвам за себе си, което би дотегнало на читателите. Така давам и възможност на читателите да намерят образите както те ги възприемат, а не както авторът би искал да им го втълпи", сподели той. По думите му неговото желанието е да търси емоция и да провокира въпроси, като оставя на читателя свободата да намира за себе си отговорите. "Човек е склонен да съди за себе си през очите на другите, а не през собствените си очи, а това е проблем. Трябва да имаме смелостта да се погледнем през собствените си очи, през собствените си критерии и високи изисквания", казва Еди Румян. Това, от което откровенно се страхува е - да не събуди в читателя отегчение. Еди е убеден, че то се събужда най-лесно, а тази опасност винаги присъства, независимо дали разказът е кратък или дълъг. По отношение на това, как стига до публика, има ли в столицата хора, които имат време и желание да четат, посателят сподели своите лични впечатления:"Има проблем с намирането на широка публика в София. Много от авторите не искат да ползват комерсиални похвати, за да не "олекнат" в очите на читателите, от друга страна пък без тях не могат да намерят достатъчно читатели и така се получава един омагьосан кръг. Много автори, дори стойностни, стават жертва на този кръг", каза Еди. В края на разговора с Еди Румян поговорихме и за това, което хората намират разказите му. Според него, това е известна човечност, което ги кара да се чувстват по-хора, и известно забавление, което прави живота им по- лесен. Може би това е тайната на успешния кратък разказ. Желаем успех и много читатели на Еди Румян и "Последен шанс"!
Култура
София е културен център на страната и това е логично, тъй като тук са съсредоточени най-големите институции на културата. Медията ни ежедневно публикува десетки новини за културни събития и инициативи, свързани с българската култура. Огромният брой театри, кина, галерии, музеи, библиотеки, концертни зали и читалища са гаранция за качествена и богата култура, на която се радват столичани и гостите на столицата. Новините за всяко ново събитие от областта на културата, допълнително засилват интереса на гражданите.
Театрална култура
Факт е, че всички театри на територията на София не спират напълно дейността си извън сезона. Нормално е културата да няма почивен ден. Трупите на Народния театър „Иван Вазов“, Сатиричния театър и Музикалния театър имат чудесни инициативи, които поддържат непрекъснато интереса към тях на хората от всички възрасти. В репертоара на всички театри присъстват заглавия, които са непреходни и трябва да се видят от всеки любител на театъра. Много активна е и дейността на учебния театър на НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов“. Театралната култура е в своя възход.
Студентите са пълни с енергия и нямат търпение да дадат всичко от себе си, за да намерят мястото си в театралните среди на родните театри и да се влеят в културата на страната. Новини за представленията им присъстват в медията ни всяка седмица.
Новините за бродуейските мюзикъли, поставяни в Музикалния театър се радват на голям интерес от страна на читателите. Културата на мюзикълите намери чудесна почва у нас.
Кино култура
Традиционните кина от миналото вече са рядкост. Тази култура е претърпяла своето развитие. Повечето кина вече съчетават модерна визия и иновации в преставянето на филмите. Това определено увеличава многократно публиката, а новините за новостите в програмите им са доста четени. Няма как да се спрат иновациите в културата.
Последните събития в културата на София - кинофестивалите - привличат не само родни фенове и звезди, но и редица известни имена от световното кино. Кристоф Ламбер остана очарован от професионализма и таланта на българските артисти, режисьори и сценаристи, както и от културата на българите.
Музикална култура
Столицата е предпочитана за провеждането на концерти на известни певци и музиканти не само от България, но и от целия свят. Медията ни ежедневно публикува новини, отразяващи музикалната култура в столицата. Предпочитани места за провеждане на големи концерти са новата зала Арена Армеец, Зала 1 на НДК. Зала България е домакин предимно на симфонични концерти. Изобилстват новини за редица културни събития, които се провеждат в НДК. Програмата за културните прояви там е известна месеци напред и хората търсят информация за всичко актуално. Музикалната култура има своите привърженици.
Книжовна култура
С гордост можем да отбележим, че столичните библиотеки са средище на културата. Нашата медия се стреми да отразява всичко това с актуални и изчерпатени новини.
Фондовете на най-големите библиотеки – Националната библиотека и Столична библиотека – непрекъснато се обогатяват. Екипите им се стремят да достигат до сърцата на всички възрасти по подобаващ и съвременен начин и да обогатяват културата на населението. Из районите се движи мобилна библиотека, която осигурява забавление и приятен отдих за деца и възрастни в столичните паркове. Така културата отива при хората. Редовно се публикуват новини за инициативите на библиотеките в сътрудничество с други институции, свързани с културата. В началото на учебната година имаше чудесна инициатива за училища и университети - всеки учащ, закупил карта за градския транспорт, получи безплатна карта за ползване на библиотека и си избра книга за личния си архив. Нашите новини отразиха тази проява на културата.
Традиционната инициатива Поет и Преводач на месеца в Столична библиотека също се радва на успех, а новините за предстоящия месец се чакат с нетърпение. Видно е, че културата винаги е водеща.
Музейна култура
София е древен град. Историята е на всяка стъпка. Историческата култура е на особена почит. Нашите новини неведнъж информират за безценни исторически находки, на които се натъкват строители съвсем случайно.
Новините за уникалните и забавни събития за деца в Античния комплекс Древна Сердика в района на Ларгото са особено предпочитани. Тези събития са тематични и обогатяват културата на подрастващите.
Националната художествена галерия наскоро беше домакин на уникална изложба – гостуваща изложба, представяща меча и златният пръстен на хан Кубрат. Новините, които нашата медия публикува, изкушиха множество любопитни почитатели на историческата култура да разгледат изложбата.
За традиционните български празници музеите организират забавни работилници за деца. В тях децата изработват козунаци, великденски яйца, мартеници или сурвачки. Новините насочват любознателните към правилните събития и съдействат за повишаване на интереса към националната култура.
Художествена култура
Голяма част от населението на столицата обича изобразителното изкуство и скулптурата и приветства всяко събитие, свързано с художествената култура. Многобройните галерии в София предлагат уникална възможност за забавление и обогатяване на културата. Някои предлагат чаша вино по време на разглеждане на изложбата. Други предлагат възможност на гостите да създадат своя картина. Всичко това се харесва от посетителите и новините за предстоящите изложби определено се чакат с нетърпение.
Много от столичните галерии организират детски арт работилници, които се провеждат през почивните дни. Така децата успяват да научат много ценни уроци за рисуването с различни техники и да разкрият таланта си, както и да обогатят личната си култура.
Медията ни отразява новините от редица мащабни събития на културата като Панаира на книгата, Новогодишен музикален фестивал и др.
Няма как в милионен град с наличието на редица културни институции културата да не е на достатъчно високо ниво. Доказателство за това е и споделеното от редица чуждестранни гости в столицата. Столичната култура се радва на огромен интерес.
Покрай многобройните новини за дейността на столичната администрация, спортните събития, трафика и новите постижения на лекарите в столичните лечебни заведения, тези за водещите събития от културата са като свежа глътка въздух сред злободневните новини.
Новините за култура се следят с интерес не само от столичани, но и от жителите на населените места в цялата страна. Те получават актуална информация за всичко в София от нашите публикации и успяват да присъстват на избрани от тях събития от различни направления на културата.
Като цяло, информацията, която дават публикуваните от медията ни новини за култура е актуална, изчерпателна и полезна и това се потвърждава от коментарите за всяка една от тях, както и многократните споделяния в социалните мрежи. Целта ни е да достигнем до душата на всеки човек и да му дадем ценната за него информация и да му помогнем да се доближи максимално до културата.
